乔治·B·伯里曼 / 湖南美术出版社 / 2011年02月01日
《伯里曼人体绘画技法》是一本关于人体绘画的经典之作,由乔治·B·伯里曼撰写。本书通过非技术性的方式,深入浅出地介绍了如何发现人体结构中最具活力的力量,并教授读者如何在绘画中最好地呈现这种力量。伯里曼先生以其独特的视角和精湛的绘画技巧,向读者展示了人体的美妙之处,并提供了大量实用的绘画技法和经验。本书不仅适合绘画爱好者和学生,也适合专业艺术家和教师作为参考书籍。通过阅读本书,读者可以更好地掌握人体绘画的精髓,提高自己的绘画水平,创作出更加生动、真实、有力的人体绘画作品。总之,《伯里曼人体绘画技法》是一本不可或缺的人体绘画指南,值得每一位热爱绘画的人士收藏和学习。
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第一章:人体绘画的基础
1.1 观察与理解
视角:介绍了不同角度观察人体时的形态变化。
比例:强调了人体各部分之间相对比例的重要性。
结构:解释了骨骼和肌肉结构对人体外观的影响。
1.2 画材与工具
铅笔:推荐使用的铅笔硬度和类型。
纸张:适合的纸张质地和大小。
橡皮:使用的橡皮类型和擦除技巧。
第二章:骨架与肌肉
2.1 人体骨架
关节活动:骨架在不同动作下的灵活性。
骨性标志:重要骨点的位置及其对人体轮廓的影响。
2.2 肌肉系统
表面肌肉:影响人体外观的主要肌肉群。
深层肌肉:对姿势和动作有重要影响的深层肌肉。
第三章:动态与姿势
3.1 动态的原理
重力:重力对人体动态的影响。
张力与放松:肌肉在不同动作中的张弛状态。
3.2 常见姿势分析
站立、坐姿、躺姿:从不同角度分析了这些基本姿势的构成要素。
第四章:光与影
4.1 光源的理解
单一光源与多光源:不同的光源设置如何影响人体的明暗。
光线方向:光线方向对人体投影的影响。
4.2 明暗的运用
明暗对比:如何通过明暗对比强调人体的立体感。
反光与阴影:特殊材质表面的反光现象和高光处理。
第五章:色彩与表现
5.1 色彩的基础知识
色轮:色轮上的颜色关系和如何使用。
肤色:不同人种肤色的色彩特点。
5.2 色彩的表现力
冷暖色调:冷色调与暖色调在人体绘画中的应用。
表现情绪:色彩如何传达人体绘画中的情感和气氛。