《山外山：晚明绘画(1570－1644)》书籍摘要

• 第一章：晚明社会与绘画艺术概览

  • 1.1 社会背景

    • 商品经济的繁荣：商业贸易的兴盛，促进了手工艺的发展，其中包括绘画。

    • 市民社会的崛起：城市化和商业化推动了市民阶层的形成，对艺术品的需求增加。

    • 新旧思想的交锋：传统儒家思想与新兴的市民意识、心学等思想交融，影响了艺术创作。

  • 1.2 绘画艺术的新趋势

    • 个性解放：艺术家追求个性的表达，作品中个性鲜明。

    • 形式创新：绘画形式多样，包括立轴、长卷、册页等。

    • 题材丰富：不仅有传统的山水花鸟，还有人物画、风俗画等。

• 第二章：大师的崛起与风格分析

  • 2.1 董其昌的南北宗论

    • 理论提出：董其昌提出南北宗画论，区分南北山水画的不同风格。

    • 影响深远：这一理论对中国画史产生了重要影响，成为后世品评画作的重要标准。

  • 2.2 陈洪绶的艺术特色

    • 高古奇骇：陈洪绶的人物画风格独特，线条高古且形象夸张。

    • 版画创作：其在版画上的成就同样显著，影响了后世许多版画家。

  • 2.3 卞文瑜与吴彬的山水画

    • 卞文瑜：擅长小幅山水画，构图精巧，笔墨淡雅。

    • 吴彬：作品风格多变，既有力作也有清雅之作，展现了个性的多样性。

• 第三章：晚明绘画的创新与变革

  • 3.1 形式的创新

    • 条幅和大幅作品的兴起：适应了新富阶层和公共空间展示的需要。

    • 册页与长卷的流行：便于把玩和收藏，适合文人间的交流。

  • 3.2 内容的扩展

    • 人物画的复兴：晚明人物画更注重描绘人物的内心世界和社会关系。

    • 世俗题材的增多：市俗生活、历史故事等题材入画，反映了社会的多元化。

  • 3.3 画派的形成

    • 松江画派：以董其昌为代表，推动了中国画的南北分宗。

    • 武林画派：杭州地区的画家群体，作品风格清新脱俗。

• 第四章：晚明绘画的社会影响与市场机制

  • 4.1 艺术与权力

    • 官宦与商贾的赞助：艺术作品成为了社交和政治资本的一部分。

    • 宫廷艺术的导向：皇帝的个人喜好对艺术风潮有着直接的影响。

  • 4.2 市场与画家

    • 画家的职业化：随着市场需求的增加，画家开始走向职业化。

    • 作品的市场定价：作品的价格受到画家声望、作品质量和时代风尚等因素的影响。

  • 4.3 收藏与投资

    • 艺术品收藏：晚明时期，收藏艺术品成为了一种时尚和投资方式。

    • 作品流传：很多作品通过藏家之间的交易和收藏得以保存和传承。