范景中 著 / 上海书画出版社 / 2023年11月01日
《艺术与文明:西方美术史讲稿Ⅲ》是范景中先生关于十八世纪后期至十九世纪艺术的重要著作。范景中认为,艺术是文明的精神核心,无艺术则文明失色。本书通过深入剖析该时期的艺术现象和流派,揭示了艺术如何以其独特的文化品格和多样的表现形式,参与并影响了人类文明的塑造。从古典到浪漫,从现实到印象,范景中带领读者领略了西方美术史的辉煌篇章,展现了艺术在人类文明发展中的不可或缺的地位。这本书不仅是对西方美术史的精彩解读,更是对艺术与文明关系的深刻思考,为读者提供了全新的视角和启迪。
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第一章:导论
1.1 西方美术史的分期
古典艺术时期:希腊、罗马艺术
中世纪艺术时期:宗教主题,拜占庭风格
文艺复兴至现代艺术时期:多元化发展,艺术风格的演变
重点关注十八世纪后期至十九世纪的艺术发展
分析社会背景、历史变革与艺术之间的关系
**时间**: 十八世纪末至十九世纪初
1.2 本书内容概述
第二章:新古典主义与浪漫主义的兴起
2.1 新古典主义
特点:尊崇古希腊、罗马艺术理念,强调理性、秩序和对称
**代表人物**: 大卫、安格尔
**时间**: 十九世纪初至中期
2.2 浪漫主义
特点:强调个人情感,反对规范化和模式化,注重对自然的直接感受
**代表人物**: 德拉克罗瓦、籍里柯
**时间**: 十九世纪中叶
第三章:现实主义与批判现实主义
3.1 现实主义
特点:描绘现实生活中普通人和日常场景,拒绝理想化和夸张表现
**代表人物**: 库尔贝、米勒
**时间**: 十九世纪后半叶
**特点**: 强烈反映社会问题和人性关怀,具有鲜明的批判性
**代表人物**: 多雷、杜米埃
**时间**: 十九世纪七八十年代
**特点**: 注重光线变化和色彩的即时感受,突破传统绘画技法
**代表人物**: 莫奈、雷诺阿、德加
**时间**: 九十年代至二十世纪初
**特点**: 在印象派基础上追求更深层次的色彩和形式的表现
**代表人物**: 塞尚、梵高、高更
促进了对现实主义的追求,影响了艺术家的创作方式
对印象派和后印象派的色彩运用产生了深远影响
多元化的艺术风格和观念开始涌现
欧洲艺术中心地位逐渐减弱,世界各地的艺术形式和内容相互交流融合
3.2 批判现实主义
第四章:印象派与后印象派
4.1 印象派
4.2 后印象派
第五章:艺术与科学的交融
5.1 摄影的发明与影响
5.2 色彩学的发展
第六章:艺术的多样性与全球化
6.1 现代艺术的兴起
6.2 艺术的全球化进程