电影的历史性

• 主编：李洋

  • 第一章：电影史的研究方法

    • 电影作为艺术品：探讨电影的艺术属性和审美价值。

    • 电影作为工业产品：分析电影的制作、发行和放映的工业化流程。

    • 电影作为社会文化现象：研究电影与社会、文化和政治的互动关系。

    • 历史唯物主义：从经济基础出发，结合社会政治、经济条件分析电影发展。

    • 形式美学：关注电影自身的形式发展和艺术创新。

    • 文化研究：从性别、种族、阶级等文化角度解读电影。

  • 第二章：电影历史的分期

    • 技术创新：电影诞生的技术背景和影像记录的发展。

    • 叙事探索：从无声到有声电影的过渡，叙事手法的初步探索。

    • 制片厂制度：好莱坞黄金时代的大制片厂运作模式。

    • 类型电影：类型的形成与流行，如西部片、爱情片。

    • 作者论：强调导演个人风格对电影的影响。

    • 多元文化：全球化背景下的电影文化交流与多样性。

  • 第三章：电影与文化的关系

    • 镜像功能：电影作为对现实的再现和批判。

    • 社会问题电影：关注重大社会事件和问题的电影作品。

    • 国族电影：探讨电影在构建民族身份中的作用。

    • 跨文化交流：电影作为文化输出和交流的工具。

  • 第四章：电影史的重写

    • 新电影史学：对传统电影史叙事方法的质疑与挑战。

    • 多元声音：强调女性、少数族裔等在电影史中的角色和贡献。

    • 电影保存：电影资料的保存与修复对电影史研究的重要性。

    • 电影节与博物馆：电影文化的展示与传播机构的作用。