姜林静 / 华东师范大学出版社 / 2021年08月12日
《The Art of German Music-Poetry》一书由姜林静撰写,深入探讨了十九世纪下半叶德国浪漫主义音乐与诗歌的独特魅力。尽管同期德国浪漫主义诗歌逐渐式微,但德奥浪漫主义音乐依旧熠熠生辉,成为音乐界的翘楚。书中精彩地描绘了从贝多芬的崇高、舒曼的恣意,到瓦格纳的华丽和马勒的悲切,展现了浪漫主义音乐的丰富多样性和深刻内涵。这部作品不仅是对德国浪漫主义音乐一次全面的回顾与赏析,更是一次对音乐与诗歌相互交融的艺术魅力的深入挖掘,为读者带来了一场视听盛宴,让人沉醉于德国浪漫主义音乐的无穷魅力之中。
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第一章:导论
1.1 背景介绍
音乐与诗歌的结合:探讨德语文学中音乐与诗歌相互渗透的现象。
“音乐诗歌”的界定:定义何谓“音乐诗歌”,并讨论其独特的艺术特性。
1.2 研究目的与方法
研究目的:分析德语“音乐诗歌”的形式与内容,理解其对现代文化的意义。
研究方法:文本分析、历史考证以及比较研究。
第二章:德语音乐诗歌的历史发展
2.1 早期探索
浪漫主义影响:早期音乐诗歌受到浪漫主义的影响,强调情感与自然的表达。
形式创新:诗歌开始尝试融入音乐元素,如节奏和韵律的探索。
2.2 经典时期
诗人与作曲家的合作:如歌德与贝多芬的合作,标志着音乐诗歌的高峰。
象征主义的兴起:音乐诗歌成为象征主义运动的重要表现形式。
2.3 现代转型
现代主义的影响:音乐诗歌在语言和形式上更加多样化和实验性。
科技与新媒体的结合:录音技术的进步为音乐诗歌的表现提供了新的可能。
第三章:音乐诗歌的形式美学
3.1 结构分析
节奏构成:分析诗歌中的节奏如何模拟音乐的运动。
韵律设计:探讨押韵如何增强诗歌的音乐性。
3.2 语言与音乐的关系
声音的象征意义:分析诗歌中的拟声词如何创造音乐效果。
意象与旋律的结合:探讨诗歌中意象如何与潜在的音乐旋律相呼应。
第四章:音乐诗歌的主题与内涵
4.1 情感的表达
爱与死亡的交织:讨论常见主题中的情感深度与音乐性的结合。
内心的独白:分析音乐如何帮助表达诗歌人物的内心世界。
4.2 社会与政治批评
隐喻的使用:探讨音乐诗歌如何通过隐喻对当时社会进行批评。
政治象征:分析特定的音乐元素如何在诗歌中传达政治信息。
第五章:音乐诗歌在现代文化中的作用
5.1 跨艺术的对话
音乐与视觉艺术的交集:音乐诗歌如何与其他艺术形式建立联系。
文学与音乐的融合:讨论音乐诗歌如何丰富现代文学的多样性。
5.2 当代文化实践
音乐诗歌与流行文化:分析现代流行文化中音乐诗歌的痕迹。
新媒体下的创新:探讨互联网和数字技术如何推动音乐诗歌的新发展。