经典电影十八讲

• 第一部分：电影与视觉文化

  • 第1讲：电影作为艺术

    • 电影媒介特性

      • 电影的机械复制与广泛传播能力

      • 电影的视觉与听觉结合的独特体验

    • 艺术的定义与电影的艺术性

      • 艺术作品的创造性与独特性

      • 电影突破传统艺术的可能性

  • 第2讲：电影语言与叙事结构

    • 镜头语言

      • 长镜头、特写镜头的使用及其表意功能

      • 蒙太奇手法与剪辑的节奏感

    • 叙事结构分析

      • 线性与非线性叙事结构

      • 多线索交织的叙事技巧

• 第二部分：电影与社会历史

  • 第3讲：经典好莱坞与现实世界的关系

    • 好莱坞电影的工业体系

      • 美国电影业的经济影响与文化输出

      • 好莱坞类型的形成与发展

    • 社会历史背景与电影题材选择

      • 经济大萧条与电影内容的关联

      • 两次世界大战期间的美国电影变迁

  • 第4讲：电影中的种族与性别表征

    • 种族刻板印象的反思

      • 黑人形象的好莱坞再现问题

      • 其他非白人种族群在电影中的表现

    • 性别角色与意识形态

      • 经典影片中女性角色的塑造与演变

      • 男性气质的银幕展现及其社会文化意义

• 第三部分：国际视野下的电影研究

  • 第5讲：欧洲电影与美国电影的对峙与互动

    • 艺术电影与商业电影的界限

      • 欧洲新浪潮电影的兴起及其对美国电影的影响

      • 两地电影人才的流动与交流

    • 全球市场中的电影文化交流

      • 北美与欧洲之外的第三世界电影力量

      • 国际电影节的作用和影响

  • 第6讲：亚洲电影的文化自觉

    • 亚洲电影的身份构建

      • 中国大陆、日本、韩国等国家电影的特点

      • 跨文化视野中的亚洲电影主题探索

    • 电影民族化与国际化的讨论

      • 本土文化与全球化的张力

      • 亚洲电影在海外市场的接受度

• 第四部分：当代电影批评与实践

  • 第7讲：数字技术与电影的未来

    • 数字技术的革命性影响

      • 数字拍摄与后期制作的进步

      • 网络平台上的视频内容创作与消费

    • 电影观看方式和体验的转变

      • 传统电影院观影经验的衰退

      • 家庭影院和移动设备上的观看习惯变化

  • 第8讲：电影批评的方法论

    • 电影批评的多维视角

      • 历史的、美学的、心理学的批评方法

      • 新兴的社会学、性别理论在电影批评中的应用

    • 批评实践的操作指南

      • 从观赏到分析的步骤

      • 批评写作的风格与文风探讨