[ 美] 彼得•阿尔伯格 Peter Ahlberg / 重庆大学出版社 / 2020年04月01日
书籍摘要: 《平面设计过程》一书由美国知名设计师彼得•阿尔伯格领衔撰写,汇聚了迈克尔•布雷特等20余位杰出设计师的智慧与经验。本书深入探讨了平面设计的创作过程,强调了写作与绘画在设计中的不可或缺的地位。作者们通过分享各自的设计案例与实践心得,揭示了设计背后的思考与方法,为读者提供了宝贵的学习借鉴。精美的设计结合实用的内容,使得《平面设计过程》不仅是一本值得收藏的设计佳作,更是设计师与创意工作者不可或缺的灵感源泉。 在设计方面,本书采用了极简而优雅的排版风格,丰富的视觉元素与精美的插图相互映衬,既展现了设计师们的独特审美,也体现了书籍主题的内涵。封面采用高质感纸张与印刷工艺,使得整体设计更加精致美观,无论是摆放于书架还是赠送亲友,都是品味与格调的象征。
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封面设计
**主题**: 书籍的标题应该使用大胆且易读的字体,反映出平面设计的核心概念。
**图像**: 选择与创作过程相关的抽象图形或著名设计师的作品剪影。
**色彩**: 使用对比鲜明的颜色来吸引注意力,同时传达出设计的活力和创新性。
第一章: 平面设计概述
1.1 平面设计的定义
**核心**: 利用视觉元素传达信息和思想。
**范围**: 包括广告、包装、出版物和用户体验设计等。
1.2 平面设计的历史
**起源**: 早期商业艺术与排版技术的发展。
**演变**: 从传统印刷到数字媒体的转变。
第二章: 设计思维
2.1 创意启发的技术
**方法**: 脑力激荡、心智图等。
**应用**: 从日常生活和专业经验中汲取灵感。
2.2 问题解决
**策略**: 分析问题,确定关键目标群体和传达的主要信息。
**实践**: 进行原型设计和用户测试。
第三章: 视觉元素与原则
3.1 色彩理论
**应用**: 利用色彩心理学和色彩搭配提升设计的吸引力。
3.2 排版设计
**重要性**: 正文和标题的可读性、层次感及表达的情感。
3.3 图形元素
**符号**: 文化和情感的意义。
**图像**: 质量和分辨率的重要性。
3.4 平面设计原则
**对齐**: 组织内容的统一性和专业性。
**对比**: 增强差异性并强调视觉焦点。
**重复**: 增强记忆和识别度。
**近似**: 创建层次感和群组关系。
第四章: 设计工具与软件
4.1 传统工具
**绘图**: 铅笔、马克笔和纸张。
**布局**: 尺子、切割板和胶布。
4.2 数字工具
**设计软件**: Adobe Creative Suite, Sketch, Figma.
**协作平台**: InVision, Zeplin.
第五章: 设计流程与实践
5.1 客户沟通
**理解**: 确定客户目标和需求。
**提案**: 制定初步设计思路和方法。
5.2 初步设计
**探索**: 快速草图和概念发展。
**反馈**: 获取客户和其他利益相关者的意见。
5.3 最终设计与交付
**完善**: 调整和完善细节。
**文件准备**: 确保输出文件符合打印或数字媒体的标准。