[美] 高居翰 / 生活·读书·新知三联书店 / 2014年04月01日
《图说中国绘画史》是由美国学者高居翰撰写的一部关于中国绘画历史的著作,该书是1958年瑞士人史基拉策划的亚洲艺术丛书之一。通过喜龙仁的推荐,高居翰获得了撰写本书的机会,他以其深厚的学术功底和对中国绘画的独到见解,将中国绘画的精髓呈现给了读者。本书图文并茂,生动形象地展现了中国绘画的悠久历史和独特魅力,不仅深入剖析了中国绘画的演变过程,还对中国绘画的艺术特点和审美价值进行了系统阐述。对于想要了解中国绘画的读者来说,这是一本不可多得的入门佳作,也是研究中国绘画史的重要参考书籍。
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第一章:早期中国绘画
1.1 新石器时期的绘画
彩陶绘画:新石器时期晚期的仰韶文化和马家窑文化中的彩陶绘画,以几何图案和动植物形象为主。
壁画:新石器时期的壁画遗迹,如甘肃麦积山石窟的岩画。
1.2 商周及秦汉绘画
青铜器绘画:商周时期青铜器上的纹饰,如饕餮纹、云雷纹等,具有象征意义。
帛画与漆画:战国时期帛画的代表作品为《楚墓帛画》,以及秦汉时期的漆画。
第二章:六朝绘画
2.1 山水画的兴起
东晋山水画:以顾恺之的《洛神赋图》为例,山水画初步形成并逐渐独立成科。
南朝山水画:如王微的《叙画》一文,对山水画的理论探讨更为深入。
2.2 书法艺术的繁荣
二王风格:王羲之、王献之父子的书法作品,标志着书法艺术的最高峰。
第三章:隋唐绘画
3.1 人物画的巅峰
盛世风韵:阎立本的《步辇图》、张萱的《虢国夫人游春图》等,展现了唐代人物画的精湛技艺。
宗教绘画:吴道子等宗教画家的大量壁画作品。
3.2 山水画的新发展
大小李将军:李思训、李昭道的山水画作品,标志着唐代青绿山水画的成熟。
王维与水墨山水:王维的水墨山水画,开启了后世文人画的先河。
第四章:宋元绘画
4.1 宋代的画院与绘画
翰林图画院:北宋设立专门的画院,推动了绘画艺术的发展。
南宋四家:李唐、刘松年、马远、夏圭等人的画作,代表了南宋绘画的最高成就。
4.2 元代的文人画
元四家:黄公望、倪瓒、吴镇、王蒙的山水画,强调个性表达和意境深远。
第五章:明清绘画
5.1 明代的绘画流派
浙派与院派:戴进、吴伟等人的浙派绘画,吕纪、林良等人的院派绘画,各领风骚。
明四家:沈周、文徵明、唐寅、仇英的吴门画派,代表了明代文人画的最高成就。
5.2 清代的绘画变革
石涛与八大山人:石涛的大写意山水和花鸟,八大山人的怪诞笔墨,展现了清代画家的创新精神。
四王与恽寿平:王时敏、王鉴、王翚、王原祁的“正统派”山水画,以及恽寿平的没骨花卉画,各有特色。