内容大纲

• 《中国绘画》：五代至南宋

  • 小第一节：五代时期的政治与社会背景

    • 五代的更迭频繁，社会动荡，但文化艺术依然活跃。

    • 绘画作为士人情感表达和审美追求的途径。

  • 小第二节：山水画的新风格

    • 荆浩、关同等人对山水画的创新。

    • 北方山水画派与南方山水画派的发展。

  • 小第三节：花鸟画的兴起

    • 黄筌、徐熙等人的花鸟画技艺。

    • 花鸟画的风格多样化和技巧的精细化。

  • 小第一节：北宋的文化政策与绘画发展

    • 北宋朝廷对文化艺术的扶持。

    • 画院制度的形成及其影响。

  • 小第二节：北宋山水画的全盛期

    • 李成、范宽、郭熙等人的山水画成就。

    • “外师造化，中得心源”的艺术追求。

  • 小第三节：文人画的兴起

    • 文人士大夫对绘画艺术的深度介入。

  • 小第一节：政治变迁与绘画风格的转变

    • 南宋偏安一隅的政治格局对绘画的影响。

    • 马远、夏圭等人的“边角山水”。

  • 小第二节：花鸟画的南宋风貌

    • 法常、梁楷等人在花鸟画上的创新。

    • 笔墨的简化与意境的追求。

  • 小第三节：宫廷画院的持续影响

    • 南宋宫廷画院对绘画艺术的推动。

    • 宗教绘画、历史题材画的繁荣发展。

  • 小第一节：南北绘画风格的融合

    • 五代至南宋期间南北绘画风格的相互影响。

    • 艺术家的流动与交流对绘画风格的影响。

  • 小第二节：外来文化交流与绘画创新

    • 与中亚、西亚等地的文化交流。

    • 佛教、道教等宗教文化在绘画中的体现。

  • 小第三节：绘画理论的成熟与系统化

    • 宋代绘画理论著作的丰富性。

    • 如《宣和画谱》等对绘画的分类与评价标准。