(美) 高居翰 / 北京大学出版社 / 2022年10月01日
《溪山清远:中国古代早期绘画史(先秦至宋)》是著名艺术史家高居翰教授的一部重要著作。该书以独特的视角,深入剖析了中国古代早期绘画的发展历程,从先秦到宋朝,涵盖了各个时期的艺术风格和重要画家。高居翰教授凭借其深厚的学术功底和敏锐的艺术洞察力,为我们呈现了一幅绚丽多彩、深邃悠远的中国古代绘画长卷。书中不仅详细论述了各个时期的绘画技法、题材和风格,还深入探讨了绘画与社会、文化、宗教等诸多方面的关系,为我们全面理解中国古代绘画艺术的魅力和精髓提供了重要参考。此书对于艺术史研究者、绘画爱好者以及对中国传统文化感兴趣的读者来说,都是一部不可多得的佳作。
可滚动、双指缩放查看
第一章:先秦时期的绘画
1.1 先秦艺术背景
关键点:史前岩画、彩陶、玉器等工艺品的特点。
内容概述:探讨新石器时期至东周时期的艺术形式和风格,及其反映的社会结构和宗教观念。
1.2 早期绘画的形式与内容
关键点:绘画的象征意义、礼仪功能以及人物、动物形象的描绘。
内容概述:分析早期绘画如何在宗教礼仪、丧葬仪式中发挥作用,并通过艺术作品展现当时的世界观。
第二章:秦汉时期的绘画
2.1 秦朝艺术的统一与规范
关键点:咸阳宫壁画、兵马俑的标准化制作。
内容概述:秦朝如何通过艺术作品宣扬权威和意识形态,以及绘画在这一过程中的角色。
2.2 汉代绘画的多样性发展
关键点:汉代壁画、画像砖、丝织品绘画等的兴起。
内容概述:汉代绘画风格的多元化,以及这些艺术作品在墓葬文化和社会生活中的作用。
第三章:魏晋南北朝时期的绘画
3.1 门阀士族的艺术偏好
关键点:士人画家的崛起和山水画的发展。
内容概述:探讨门阀士族如何影响了绘画风格和主题的选择,山水画如何成为这一时期的重要艺术形式。
3.2 绘画理论的确立与影响
关键点:谢赫的《古画品录》、宗炳的《画山水序》等理论著作。
内容概述:分析这一时期绘画理论的建立对后世绘画实践的影响。
第四章:隋唐时期的绘画
4.1 绘画艺术的国际化与融合
关键点:中外艺术家的交流、佛教绘画的影响。
内容概述:隋唐时期绘画艺术如何吸收外来元素,形成独特的风格。
4.2 绘画题材的扩展与创新
关键点:唐代花鸟画的兴起、吴道子的宗教绘画。
内容概述:探讨绘画题材的创新,以及画家们在绘画技法和艺术表现上的探索。
第五章:宋元时期的绘画
5.1 文人画的成熟与发展
关键点:苏轼、米芾等人的文人画作。
内容概述:阐述文人画在宋元时期达到的高潮,及其在绘画史上所占的地位。
5.2 山水画的变革与创新
关键点:郭熙、李成的山水画风格。
内容概述:分析宋代山水画的新风格,以及元代黄公望、倪瓒等人对山水画的深入理解和个性化表达。