[美]查尔斯·罗森 / 浙江大学出版社 / 2018年12月01日
《意义的边界:三次非正式音乐讲座》是由美国音乐学家查尔斯·罗森所著。本书探讨了音乐学研究中的核心问题:音乐的意义以及如何理解和讨论它。罗森认为,音乐必定会传达出某种意义,但这种意义并非固定不变,而是受到文化、历史、个人经验等多种因素的影响。他通过三次非正式的音乐讲座,以深入浅出的方式引导读者思考音乐的意义,并挑战了传统音乐学对于音乐意义的看法。本书不仅对于音乐学研究者有重要启示,同时也适合广大音乐爱好者阅读,帮助读者更深入地理解和欣赏音乐,发现音乐中隐藏的意义和价值。
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第一章:音乐的起点与终点
音乐的起源
关键点一:音乐起源的多样性
不同文化有不同的音乐起源说
音乐可能起初作为一种社交交流的工具
关键点二:音乐与语言的关联性
早期人类可能通过音乐来模仿和理解自然界的声音
音乐和语言可能是同一演化过程中的产物
音乐的功能与社会影响
关键点一:情绪表达与治疗
音乐能够触动人心,表达复杂的情感
在传统社会中,音乐常用于治愈和精神上的慰藉
关键点二:社会秩序与文化认同
音乐作为文化传承的重要组成部分
通过音乐的共同体验增强群体间的凝聚力
第二章:音乐的结构与意义
音乐的语言与结构
关键点一:音乐具有独特的语法和逻辑
音乐的形式结构如同建筑的蓝图,有其内在的规律
音乐的主题、动机和发展构成了其叙事结构
关键点二:和声与节奏的相互作用
和声提供了音乐的情感色彩和稳定性
节奏则是音乐动态和活力的源泉
音乐意义的多样性
关键点一:音乐的情感与形式美
音乐直接与人的情感状态相连
形式美学探讨音乐如何以纯粹的声音形式带给人美感
关键点二:个人与集体诠释
个人的情感和经验影响对音乐的解读
不同文化背景下,同一首音乐可能有截然不同的意义
第三章:现代音乐与跨界融合
现代音乐的特征
关键点一:实验性与创新
现代音乐家倾向于打破传统,探索新的声音和表现形式
技术进步促进了音乐创作的可能性
关键点二:多元化与包容性
现代音乐包含了世界各地的风格和影响
音乐家们愿意融合不同的音乐元素,创造新的音乐种类
音乐与其他艺术形式的结合
关键点一:音乐与视觉艺术的交融
音乐与绘画、雕塑等视觉艺术在表现情感和抽象概念上相互启发
音乐会现场常常结合视觉元素,增强观众的体验
关键点二:音乐与科技与未来的关系
科技的发展不断为音乐创作和传播提供新的工具
音乐的未来可能包括更多跨学科的融合和新的听觉体验