电影诗学（David Bordwell）

• 第一章：电影诗学的概念

  • 1.1 定义电影诗学

    • 电影诗学：研究电影如何通过特定的艺术手段和形式来讲述故事、表达情感、传达思想。

    • 核心关注：电影的形式与结构，以及它们如何与叙事和内容相互作用。

  • 1.2 电影诗学与电影理论

    • 区别：电影理论更侧重于电影作为一种社会文化现象的分析和批判，而电影诗学则关注电影作为一种艺术形式的内部机制。

    • 联系：两者都致力于理解电影如何产生意义。

• 第二章：叙事结构

  • 2.1 三幕剧结构

    • 概述：经典的三幕剧结构包括设定（起始）、冲突（发展）、解决（高潮/结局）。

    • 关键点：

      • **起始**：确立主角、环境和基本冲突。

      • **发展**：深化冲突和角色之间的关系。

      • **高潮/结局**：冲突达到顶峰并得到解决。

  • 2.2 非线性叙事

    • 概述：非线性叙事打破传统时间顺序，创造更为复杂的叙事体验。

    • 关键点：

      • **时间跳跃**：在不同时间点之间自由切换。

      • **多线索交织**：多条叙事线索并行发展，最终交汇。

• 第三章：视觉风格

  • 3.1 镜头语言

    • 概述：镜头的移动、角度、距离等直接影响观众的感知和情感体验。

    • 关键点：

      • **长镜头**：创造连续的时间和空间感。

      • **特写镜头**：强调情感细节。

      • **运动镜头**：增强动态感和沉浸感。

  • 3.2 色彩与光影

    • 色彩：象征主题和情感，参与叙事。

    • 光影：营造氛围，强化戏剧张力。

• 第四章：音效与音乐

  • 4.1 音效的重要性

    • 建立真实感：环境音效、动作音效使场景更加真实可感。

    • 情绪引导：特定的声音效果能够激发或抑制观众的情感反应。

  • 4.2 音乐的作用

    • 节奏与旋律：音乐强化影片的节奏感和情绪流。

    • 主题音乐：特定的音乐主题代表特定的角色或情感。

• 第五章：演员表演与导演风格

  • 5.1 演员表演的风格

    • 方法派表演：深入角色内心世界，追求情感的真实性。

    • 表现派表演：通过外部动作和表情展现角色。

  • 5.2 导演风格的体现

    • 视觉风格：导演的视觉审美和构图选择。

    • 叙事手法：决定故事如何被讲述和处理时间的流动方式。