[日] 是枝裕和 / 南海出版公司 / 2018年09月01日
《拍电影时我在想的事》是著名导演是枝裕和的自传性随笔集,通过回顾他三十余年的创作生涯,向读者揭示了每一部经典作品背后的故事与传奇。在书中,是枝裕和坦诚地分享了他在拍摄电影过程中的思考、感悟和挑战,以及他对电影艺术的独特见解和追求。这部作品不仅展现了是枝裕和作为电影人的才华与热情,更深入地剖析了他的创作理念和艺术追求,为读者提供了一次难得的了解电影大师内心世界的机会。无论是对于电影从业者还是普通读者,这本书都将带来深刻的启发和感悟,让人重新认识和思考电影这门艺术的魅力与意义。
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第一章:电影是什么
1.1 电影的本质
记录现实:电影是对现实的一种记录和再现。
讲述故事:通过影像和声音讲述各种各样的故事。
情感共鸣:电影能够引发观众的共鸣,传达情感。
1.2 导演的视角
个人表达:导演通过电影表达自己的世界观和人生观。
观众体验:注重观众在观影过程中的感受和体验。
创意自由:导演在创作过程中应享有充分的自由。
第二章:电影的制作过程
2.1 编剧与剧本
故事的构建:编剧如何构思和完善故事结构。
剧本的重要性:剧本是电影的灵魂,决定影片的质量。
改编的挑战:将文学作品改编为电影的过程。
2.2 拍摄现场
导演与团队:导演如何与摄影师、演员等团队成员协作。
即兴发挥:拍摄现场的创作空间和即兴调整。
技术限制与艺术追求:平衡技术的局限性与艺术表现的追求。
2.3 后期制作
剪辑的艺术:如何通过剪辑塑造电影的节奏和观感。
音乐的力量:音乐在电影中起到的情感引导作用。
特效与视觉效果:特效对电影表现力的增强。
第三章:电影与社会
3.1 电影的社会责任
启蒙与教育:电影对社会的启示和教化作用。
意识形态表达:电影中的价值观和政治立场。
文化多样性:促进跨文化交流和理解。
3.2 电影产业的现状与挑战
商业化与艺术性:平衡商业目标和艺术创作。
数字化与新媒体:数字技术革新对电影产业的影响。
全球化与本土化:面对全球化的电影市场和文化多样性。
第四章:个人成长与电影之路
4.1 导演的成长历程
初心与执着:坚持自我风格和创作理念。
学习与实践:不断学习和吸取经验的过程。
失败与反思:从失败中汲取教训,不断进步。
4.2 电影创作的灵感来源
日常生活:从日常生活中汲取创作灵感。
文学与艺术作品:其他艺术形式的启发和影响。
人与社会的关系:探讨人际关系和社会问题的作品。