聆听音乐(第七版) 摘要

• 第一部分：音乐基础

  • 第1章 音乐要素

    • **音乐定义**: 由声音和寂静组成的，有组织的艺术形式。

    • 音乐的基本元素

      • 音高（Pitch）: 决定声音的高低。

      • 节奏（Rhythm）: 时间中的模式与流程。

      • 动态（Dynamics）: 音响的响度或强度。

      • 音色（Timbre）: 区别不同乐器或声音的特性。

      • 和声（Harmony）: 同时出现的声音的组合。

      • **中世纪** (约500-1400): 宗教音乐主导，格里高利圣咏，复调音乐的兴起。

      • **文艺复兴时期** (约1400-1600): 宗教与世俗音乐的发展，和声的复杂性增加。

      • **巴洛克时期** (约1600-1750): 强烈对比的音乐风格，歌剧的诞生，巴赫和亨德尔的作品。

      • **古典时期** (约1750-1820): 贝多芬，海顿，莫扎特的作品，交响乐等形式的发展。

      • **浪漫时期** (约1820-1900): 音乐的个人表达，乐器的改进，标题音乐的出现。

      • **现代与当代** (约1900至今): 各种实验与创新，爵士乐，摇滚乐等流行音乐的发展。

      • **音程**: 两个音之间的距离。

      • **旋律线条**: 音高的连续构成的音乐线条。

      • **和声进行**: 和弦序列及其在时间中的运动。

      • **对位技巧**: 独立旋律线的结合而产生的和谐效果。

      • **奏鸣曲式**: 三部分结构，包括呈示部、展开部和再现部。

      • **反复二部形式**: AA, BB或其他重复结构。

      • **主题与变奏**: 主题的结构通过变奏技巧得到发展。

      • **交响音乐**: 大规模编制的管弦乐作品。

      • **室内乐**: 小组乐器演奏的音乐。

      • **独奏音乐**: 单一乐器独奏或伴奏的曲目。

      • **流行音乐**: 广受欢迎，适合大众口味的音乐。

      • **非洲音乐**: 丰富的节奏和多样的打击乐器。

      • **拉丁美洲音乐**: 桑巴，探戈等舞蹈音乐。

      • **亚洲音乐**: 多种传统乐器和独特的音乐结构。

      • **创作过程**: 如何作曲家构思并写成音乐。

      • **灵感与技巧**: 影响音乐创作的因素。

      • **演奏艺术**: 音乐家如何表现作曲家的意图。

      • **即兴演奏**: 即时创作音乐的艺术。

      • **音乐评论**: 对音乐作品的分析评价。

      • **音乐的社会与文化角色**: 音乐如何在社会中发挥作用，以及它是如何反映和影响文化的。

  • 第2章 音乐历史概览

• 第二部分：音乐聆听与分析

  • 第3章 音程与旋律

  • 第4章 和声与对位

  • 第5章 曲式与结构

• 第三部分：音乐类型与风格

  • 第6章 不同类型的音乐

  • 第7章 世界音乐与传统

• 第四部分：音乐的创作、演出与批评

  • 第8章 作曲家的世界

  • 第9章 演奏者的挑战

  • 第10章 诠释与批评