[加]约翰·谢泼德、[德]彼得·维克 / 上海音乐学院出版社 / 2017年08月11日
《音乐和文化理论》摘要: 本书致力于将音乐学与现有的文化理论相结合,深入探索音乐在社会及文化构成中的重要角色。作者约翰·谢泼德和彼得·维克以独特的视角,阐述了音乐作为人类特殊的、不可简约的表述和知识形式,如何与文化理论相互作用。书中详细分析了声音作为音乐基础的重要性,并通过丰富的案例研究,揭示了音乐在各种文化语境中的深层意义和社会功能。本书不仅为音乐学者提供了全新的研究视角,也为文化理论爱好者揭示了音乐在人类生活中的不可或缺的地位。通过阅读本书,读者能够深入理解音乐与文化之间的紧密联系,从而更加欣赏和尊重这一普遍而又独特的人类表达方式。
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作者简介
约翰·谢泼德:加拿大音乐学家,专注于音乐与文化关系的研究。
彼得·维克:德国音乐理论家,对音乐分析和文化研究有重要贡献。
**关键点1**: 音乐是文化的一部分,反映了文化的特征和变迁。
**关键点2**: 文化理论提供了理解和解释音乐的框架。
**关键点1**: 音乐学的早期研究往往局限于西方古典音乐。
**关键点2**: 现代音乐学研究开始纳入非西方音乐,并重视音乐的社会文化背景。
**关键点1**: 音乐被用作表达情感、身份和政治立场的象征。
**关键点2**: 不同文化中的音乐具有不同的象征系统。
**关键点1**: 音乐在塑造和传达性别、种族和阶级身份中扮演重要角色。
**关键点2**: 社会和文化结构影响着音乐的生产和消费。
**关键点1**: 音乐可以支持和加强现有的社会权力结构。
**关键点2**: 反抗音乐和地下音乐文化挑战权威和社会规范。
**关键点1**: 音乐有助于构建和强化社群的集体认同。
**关键点2**: 不同的音乐风格代表着不同的社群和文化。
**关键点1**: 全球化促进了音乐的跨文化传播和交流。
**关键点2**: 全球流行音乐产业对本地音乐传统构成挑战。
**关键点1**: 本地音乐可以通过吸收全球元素来创新和发展。
**关键点2**: 音乐的全球化也可能导致文化同质化。
**关键点1**: 现代音乐理论研究需要兼容多种理论和方法。
**关键点2**: 跨学科合作对于理解音乐和文化现象至关重要。
**关键点1**: 数字技术改变了音乐的制作、分发和倾听方式。
**关键点2**: 在线音乐社群和流媒体服务影响了音乐产业的格局。
第一章:音乐和文化理论导论
1.1 音乐与文化的关系
1.2 音乐研究的历史视角
第二章:音乐作为符号与表征
2.1 音乐的象征意义
2.2 音乐与性别、种族、阶级
第三章:音乐与社会结构
3.1 音乐与权力关系
3.2 音乐与社群认同
第四章:音乐与全球化
4.1 全球化对音乐的影响
4.2 本土音乐与全球文化的互动
第五章:当代音乐与文化研究的挑战
5.1 音乐理论的多元化
5.2 数字时代音乐的变革