[苏] 安德烈·塔可夫斯基 / 南海出版公司 / 2016年05月01日
《雕刻时光》是苏联电影大师安德烈·塔可夫斯基的重要著作,首次由俄文原著翻译出版。这本书不仅是对时间的沉思,更是对电影艺术的深刻剖析。塔可夫斯基将他的一生都献给了电影,视电影为雕刻时光的艺术。他的电影作品宛如奇迹,每一帧都凝聚着他对时间、对人生的独特理解。通过《雕刻时光》,读者可以深入了解塔可夫斯基的电影哲学,感受他如何在电影中雕刻出那些已经流逝、消耗或尚未拥有的时间。对于热爱电影的人来说,这本书不仅是一次精神的洗礼,更是一次与大师共同雕刻时光的珍贵体验。
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第一章:电影的诗意
1.1 电影的本质
影像的诗意:电影是通过影像记录和表达生活中诗意的艺术形式。
时间的流动:电影的时间感是其独特魅力所在,展现了时间的流动性和连续性。
1.2 导演的角色
创作的主导者:导演在很大程度上决定了电影的主题、风格和节奏。
时间的雕刻家:导演通过对时间的分割与重组,创造出独特的电影时空。
第二章:电影中的时间
2.1 时间的多样性
物理时间与心理时间:电影中既表现了客观流逝的物理时间,也体现了人物内心感受的心理时间。
时间的分割与压缩:通过剪辑技术,可以在电影中呈现跨越极大时间跨度的情节。
2.2 时间的象征与隐喻
时间的可视化:利用影像符号和象征手法表现抽象的时间概念。
时间作为主题:时间在电影中被用作探讨生命、记忆、等待等深刻主题的工具。
第三章:记忆与电影
3.1 记忆的作用
叙事的基础:人物的记忆是推动叙事发展的重要动力。
情感的依托:记忆中的情感是电影中人物行为的重要原因。
3.2 电影中的失忆与追寻
失忆的象征:电影中失忆往往象征着失落、迷茫和寻找自我。
记忆的追寻:电影通过回溯记忆的过程,探讨真相、救赎和个人成长。
第四章:电影镜头的语言
4.1 镜头的情感表达
景别与情感:不同的景别能够表达不同的情感距离和强度。
摄影的技巧:如长镜头、慢动作等都能增强电影的表现力和诗意。
4.2 镜头的逻辑与结构
蒙太奇思维:通过对镜头的有意识组合来产生新的意义。
结构的层次性:电影镜头的结构应当富有层次,引导观众深入故事的内核。
第五章:电影的超越性
5.1 电影与现实的关系
现实的再现与反思:电影不仅是现实的再现,更是对现实的一种思考和艺术加工。
超脱与启示:电影有能力超越世俗,给观众带来精神层面的启示和触动。
5.2 电影的未来
技术的革新:技术的发展将为电影提供更多可能性。
艺术与商业的挑战:电影如何在保持艺术性的同时应对商业市场的需求。