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少年游 · 江南节物
这首咏梅词以写景始，以抒情终，通过风雪交加之际不畏风刀霜剑的梅花这一物象，抒写了作者别有怀抱的人生感慨。词中借景言情，即景发感，营造出一个深婉蕴藉、若即若离、空朦柔美的意境。 上阕起首三句，点明地点在江南，时令为严冬，刻划出风雪肃杀中的景象，为写迎冰雪而开的早梅作铺垫。此处既没有点破梅，又没有刻画梅，却从“水昏云淡”中、前村飞雪中，烘托出梅的“冰姿玉态”来，把梅的傲雪精神表现得淋漓尽致。后面三句，开始直接写梅花。“迢递寄归人”，暗用南朝宋人陆凯赠范晔的诗：“折梅逢驿使，寄与陇头人。江南无所有，聊赠一枝春”。 下阕具体描绘梅的“芳艳”，并在风雨摧残的物象中寄托词人的惆怅和伤感，达到托物抒怀、借景言情的目的。“寿阳妆罢”，用南朝宋武帝女寿阳公主梅落额上的典故。“冰姿玉态，的的写天真”句，是作者对不惧风雪、冰肌玉骨的梅花的高度赞美。“等闲风雨又纷纷”句写梅花遭到风雨的摧残，寄托了词人的升沉之感，芳菲缠绵之中，具沉郁顿挫之致。词人这里用一个“又”字表示自己同样人生旅途上历经风波；又用了“等闲”两字来表达其遭到摧残的“平白无故”。“更忍向、笛中闻”，是以情语作结，辞尽意远，真味无穷，化用了李白“黄鹤楼中吹玉笛，江城五月落梅花”（《与史郎中听黄鹤楼上吹笛》）的诗意。李白借笛中有《梅花落》的曲调，运用“双关”的修辞手段，写出当时冷落的心境，在苍凉的景色中透露内心的悲凉。而此词作者则是在风雨纷纷的现实中，感到名花零落的悲哀，在悠扬的笛声中，不忍听到《梅花落》的曲调，表明自己为梅花受风雨摧残而伤感，情致极为凄婉。总之，全词借物言情，营造出若即若离、美不胜收的艺术境界，给人留下了美好的回味。
杏花天 · 病来自是于春懒
这阕词邓广铭先生附于淳熙十三年（公元1186年），原因说是由于词中“病来自是于春懒”等语，和是年所作之“病笑春先到，闲知懒是真”的《南歌子》所述意兴正相合之故。 考淳熙十三年（公元1186年）稼轩虽然被废，居在上饶家中，但这时他年纪不过四十六岁，尚在壮年，精神不见颓废。而且从他在带湖经营的新居看，有室百楹。堂前的柱子为楹。百楹，可见其宽广。而且“东冈西阜，北墅南麓，以青径款竹扉，锦路行海棠，集山有楼，婆娑有堂，信步有亭，涤砚有渚。”可见其恢宏，居在这里，纵是贬谪，当亦兴致不浅。传说朱熹听说稼轩的这座庄园甚为宏丽，特地潜入去看，诧为耳目所未睹。则可见稼轩此时意气与此词全不合拍。所以在这时，他不会蜩螗如此词。就《南歌子》而言，除了上阕主要讲的是参玄入《契》，没有多大意味外，下阕虽有感慨也属一般。如“病笑春先到，闲知懒是真。百般啼鸟苦撩人。除却提壶，此外不堪闻。”这里虽有“病”，最多，较之过去，不过是闲懒而已。至于撩人的鸟声，不外乎有感于“行不得也哥哥”或是“不如归去”之类罢了，还是属于他一贯的报国无门的思想。与他这阕“杨花也笑人情浅”，连一个过客也没有的自是不伦。而且“蛛丝网遍玻璃盏，更问舞裙歌扇”也不类。所以有人认为不能附于淳熙十三年。 稼轩经过长期闲置以后，始于绍熙三年（公元1192年）再任福建提典刑狱。是年九月，摄帅事。次年秋，兼福建安抚使。到宁宗庆元元年（公元1195年）冬十月再次落职。只有到了庆元二年（公元1196年）以后，这时他不仅落职，连他的宫观也罢了，就是说，他的生活来源也断了。加上这时他那大一片家园又毁于一场大火，真个是祸不单行，天灾人祸，接踵而来。以致他这时不得不遣散他的侍姬，就连为他管理文札的爱姬钱钱也不得不遣走。临行作了一阕《临江仙》送她： 一自酒情诗兴懒，舞裙歌扇阑珊。好天良夜月团团。杜陵真好事，留得一钱看。岁晚人欺陈不识，怎教阿堵留连。杨花榆荚雪漫天。从今花影下，只看绿苔圆。 这阕词在意兴上才是与《杏花天》是相吻合的。这里是“舞裙歌扇阑珊”，那里是“更问舞裙歌扇”。这里正羡慕杜甫虽穷，还能“留得一钱看”，而他一个钱钱还不能不送走；那里恰好是“多少莺啼蝶怨”，盖他的侍姬们都不得各自东西啊。这里是“岁晚人欺程不识”，那里是“杨花也笑人情浅”。措辞虽别，而意境则全同。所以此词应列入这阕之后才对。同时，根据他的“舞裙歌扇阑珊”以及他几乎无法生活来看，则可看他的《好事近》： 医者索酬劳，那得许多钱物？只有一个整整，也和盘托得。下官歌舞转凄凉，剩得几枝笛。觑着这般火色，告妈妈将息。 “歌舞凄惶”，无钱付医药费，当也是此时的作品而不应放在淳熙十五年（公元1188年）前后。此词见于周煇的《清波杂志》。是书成于淳熙五年（公元1178年），淳熙过此即为庆元。所以成于这时，与时间也一致。正是因为侍姬都散了，所以这年春天，才有感于“别院笙歌一片，”这才有感于今，没个小鬼上门了。 首句“病来自是于春懒”。病了，自然是于春事就懒得管了。这“病”，也许是生理的，穷愁潦倒嘛，病也不新鲜。但古来病字多作忧患贫穷的同义词。人一穷困了，当然于春事也就勤快不了。自己于春事为懒，然而别院此时的笙歌，正响成一片。两两对照，何等鲜明。这不仅想起昔日的繁华、热闹都衰歇了，更伤心的是，既然主战派落到了如此地步，那个笙歌一片的别院，作为政治对立物，当然就是主和派了。自己这里既然是酒杯尘封，那么昔日的清客此时也都过到那边去了吧。当“下官歌舞转凄惶，剩得几支笛”都不得不作为货币而付作酬劳的时候，就不用谈什么歌舞了。歌妓云散，酒杯尘封，则无人上门也就可想而知了。这时唯一和以前一样的就只有杨花，对他是依旧是热情地沾衣扑面，没有因他这么穷病而嫌弃得远远地离开他。而且当作者正感到辛酸时，倒感到一如平时的杨花，反而因愤世俗之浇薄，似更故意的亲热了。这亲热，正表现在它“笑人情浅”。这一“笑”字，冷峻极。人们往往以水性杨花比喻薄情，他这里却认为杨花反而比人之情是更为深厚的。对轻薄的杨花，居然有不能承受之重的感慨，则这个世道也就可想而知了。 这软如轻絮的杨花，在他手里却成了沉重的鞭挞。寄慨之深，不止翻案文章写得好而已。
孟子 · 第十卷 · 万章下 · 第五节
孟子曰：“仕非为贫也，而有时乎为贫；娶妻非为养也，而有时乎为养。为贫者，辞尊居卑，辞富居贫。辞尊居卑，辞富居贫，恶乎宜乎？抱关击柝。孔子尝为委吏矣，曰‘会计当而已矣’。尝为乘田矣，曰‘牛羊茁壮，长而已矣’。位卑而言高，罪也；立乎人之本朝，而道不行，耻也。”
南乡子 · 黄州临皋亭作
此词作于元丰四年（1081年），係作者在黄州临皋亭所作，描写一个春日傍晚的即景。 词的上阕写春日晩景，由酒杯而云山，而江水，而岷峨，这是词人形象思维的过程，也是词外在的逻辑。艺术联想和想象的动力是情感。罪系黄州的苏东坡，端起酒杯，思乡之情便油然而生。正是这种情感作为动力，他的联想才最终指向故乡岷峨即蜀中，才产生了杯中之酒是岷峨的雪水这种奇特的心理。思乡之情是词的上阕的内在逻辑。词的下阕写雨降复晴，描绘倏忽变化的自然景观，给人动荡不定、神奇瑰丽的感觉。在政治斗争中遭到挫折的苏东坡，对自然界倏忽变化的敏感，由此可见一斑。整个一首词神气贯通、融为一体。思乡与人生的感慨尽得表现，正所谓「不着一字」而「尽得风流」。
拟行路难（其五）
君不见河边草，冬时枯死春满道。 君不见城上日，今暝没尽去，明朝复更出。 今我何时当然得，一去永灭入黄泉。 人生苦多欢乐少，意气敷腴在盛年。 且愿得志数相就，床头恒有沽酒钱。 功名竹帛非我事，存亡贵贱付皇天。
沁园春
记上层楼，与岳阳楼，酾酒赋诗。望长山远水，荆州形胜，夕阳枯木，六代兴衰。扶起仲谋，唤回玄德，笑杀景升豚犬儿。归来也，对西湖叹息，是梦耶非。 诸君傅粉涂脂。问南北战争都不知。恨孤山霜重，梅凋老叶，平堤雨急，柳泣残丝。玉垒腾烟，珠淮飞浪，万里腥风吹鼓鼙。原夫辈，算事今如此，安用毛锥。
烛影摇红 · 同前韵
二月江南，乱莺萦揽飞花阵。今年春苑淡如秋，疏柳闲三径。尘网么弦待整。怕离愁、琵琶话醒。牡丹犹未，杜宇休催，东君归准。赋笔才悭，故人能写兰成病。中流独自扣舷歌，空有鱼龙听。娃馆琴台路永。定何时、追随帽影。断崖歌树，蔓草平烟，凭阑俄顷。
周易 · 渐卦
巽上艮下，女归吉，利贞。 初六，鸿渐于干。小子厉，有言，无咎。 六二，鸿渐于盘，饮食衎衎，吉。 九三，鸿渐于陆。夫征不复，妇孕不育，凶。利御寇。 六四，鸿渐于木，或得其桷，无咎。 九五，鸿渐於陵，妇三岁不孕，终莫之胜，吉。 上九，鸿渐于陆，其羽可用为仪，吉。
南歌子 · 新开池，戏作
这首为带湖家园新开的小池所作的「纪念词」，确实轻浅自然，妙趣横生，充满了小品式的谐趣。词以夏夜纳凉为契机，写他对这个新开小池的喜爱之情。上阕主要写他夏夜池边纳凉的闲适之情。起韵写池，笔意曲折，以散发披襟的处所、浮瓜沉李的杯子这样的「谜面」，来暗伏新池这个「谜底」。同时，起韵写池而又兼写人：词人在新池边纳凉的快意、方便与闲适，于此可见。「涓涓」一韵，仍是曲折写池，写新池一筑，水意充盈，以至侵湿台阶、送来凉爽的情形。上阕末韵，以「筑个池儿」的轻巧口吻正面点题，兼写因池见月的景象。这里的用语轻松有趣：「池儿」、「月儿」的称呼，轻俗便捷，足见喜爱之情；而「唤个月儿」的措辞，不仅写景由实境入空，更是妙语解颐：天下有水则有月，本无稀奇，经词人这么一说，平常的一个意思竟显出盎然的趣味。下阕主要写池中丰美的倒影，写得空灵而优美。这倒影由无生命之物到有生命的高级动物逐层递进，诗意渐浓而意境渐美。首先他写池水边自己华居画栋在池水中投下它的倒影，这倒影随波摇动，空灵不定。其次他写池水中的粉色荷花也在池中投下自己的倒影。水面上开放的荷花和水中荷花的倒影交相辉映又浑然一体，使人乍见之下，以为是荷花「倒开」于水中。于此可见，同写倒影，但词人笔法有变，一就其「摇动」来写，一就其「倒开」来写，这就不显得单调了。最后一个可以与池水中的荷花倒影媲美的，是一个打扮好的红妆美人临池照影的倒影。对这个倒影，词人没有正面下笔，而是用「照香腮」、「把做镜儿猜」的写其实体，来埋伏池中必有其倒影之意。
登高
此诗是唐代伟大诗人杜甫于大历二年（767）秋天在夔州所作的一首七律。前四句写景，述登高见闻，紧扣秋天的季节特色，描绘了江边空旷寂寥的景致。首联为局部近景，颔联为整体远景。后四句抒情，写登高所感，围绕作者自己的身世遭遇，抒发了穷困潦倒、年老多病、流寓他乡的悲哀之情。颈联自伤身世，将前四句写景所蕴含的比兴、象征、暗示之意揭出；尾联再作申述，以衰愁病苦的自我形象收束。此诗语言精练，通篇对偶，一二句尚有句中对，充分显示了杜甫晚年对诗歌语言声律的把握运用已达圆通之境。
书鄢陵王主簿所画折枝二首 · 其一
这是题画组诗的第一首，从诗画创作理论谈起，由大处入笔，然后层层推进，最终归结到王主簿的折枝画。 这组诗是苏轼用诗歌形式评论文艺作品的名篇，其中关于“形似”的见解颇受后人注目。在写作方法上，前首诗几乎全用议论，又是苏轼以“议论为诗”的一首代表作。宋人喜在诗中说理，不过，如不将哲理融于情景之中，就容易造成障碍，令人读来淡而寡味。但苏轼此诗，不但议论中肯独到，而且与情景描写配合有致，故能摇曳多姿，是诗歌园地里的一朵奇葩。
孟子 · 第十四卷 · 尽心下 · 第十四节
孟子曰：“民为贵，社稷次之，君为轻。是故得乎丘民而为天子，得乎天子为诸侯，得乎诸侯为大夫。诸侯危社稷，则变置，牺牲既成，粢盛既洁，祭祀以时，然而旱干水溢，则变置社稷。”
客中初夏
这首七言绝句通过对于初夏时节的景色，尤其是对于柳絮和葵花的之间的对比，暗含了对于诗人自己政治抱负的描写即决不在政治上投机取巧，随便附和，而要像葵花一样对于皇帝忠心不二。诗人把王安石等人比作「柳絮」，用「葵花」自比，表达诗人自己对君王的一片忠心。 首联，描述了四月初夏天和暖的天气，恰又是雨过天晴的时候。通过描浅白的语言，在春尽夏初之际，一幅雨后乍晴清明和暖的秀丽画面跃入读者的视野。 颔联，描述了下过雨后，正对门的南山变得更加明净，青翠怡人了。诗人调动读者熟悉的景物布置了一个清明和暖的气氛，使整首诗充满了雨和夏的味道。 颈联，通过描述眼前没有随风飘荡的柳絮这一情景。这句是有寄托的，寄托出诗人不是因风起舞的柳絮，意即决不在政治上投机取巧，随便附和。 尾联，指出了蜀葵向着太阳开放这一景象，也是有寄托的。看看那些像柳絮般随风转舵的小人，唯有那向阳怒放的葵花才值得尊敬。 整首诗描述了变化的画面，诗人不喜雨丝蒙蒙的南山，也不赞随风飞舞的柳絮，而把独鍾给了葵花，不难发现诗人非独爱葵花，而是言在此而意在彼。诗人久在官场，自是看够了人云亦云的柳絮，不愿诗人本人「摧眉折腰」随风飘摆，终而选择了葵花，且懂得珍惜阳光，这也许才是葵花的可爱之处。诗人托物言志，意即对皇帝忠贞不贰，会永远像葵一样忠心于国家。
佛说四十二章经 · 第三十七章 · 念戒近道
《佛说四十二章经》，简称《四十二章经》，佛教著作，据说是东汉迦叶摩腾、竺法兰汉译，一般认为是古代中国译出的第一部佛教经典。内容是把佛所说的某一段话称为一章，共选了四十二段话所编集而成。收在《大正藏》第十七册。《四十二章经》论其胜义，盖有四端：一、辞最简驯，二、义最精富，三、胪者古真，四、传最平易。用以上四重以观察于佛，则佛之全体大用明。