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挽文山丞相
虞集这首《挽文丞相》诗，颂扬了文天祥精忠报国的精神，同时也流露出家国之痛。而这些深沉蕴藉的情感，是通过诸多典故的妙用来表达的。 文天祥是宋末民族英雄，他那“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”的高尚人格理想，不知影响了多少富于民族气节的中华儿女。虞集这首《挽文丞相》诗，不仅颂扬了文天祥精忠报国的精神，同时也流露出家国之痛。而这些深沉蕴藉的情感，是通过诸多典故的妙用来表达的。张良、诸葛亮等事典，含蕴着宋室灭亡殆天意，非人力所可挽回的深深无奈。新亭对泣之典，抒发了诗人沉痛的故国之思。及物是人非的感慨。面对大好河山落入异族之手的现实，不由得联想到东晋初年过江之士，因北方沦于外族统治而痛心疾首之事。然而，他们仍保有半壁江山，不像如今整个华夏大地都被元人侵占。相形之下，诗人不免慨叹“大不如前”。
立春日感怀
这首诗是作者在击退了瓦剌入侵后第二年的一个立春日在前线所写。遇此佳节，引起了作者思亲之念，但是为了国事，又不得不羁留在边地。诗中表达了作者这种矛盾痛苦的心情。
周易 · 随卦
兑上震下，元亨，利贞，无咎。 初九，官有渝，贞吉，出门交有功。 六二，系小子，失丈夫。 六三，系丈夫，失小子，随有求，得。利居贞。 九四，随有获，贞凶。有孚在道，以明，何咎？ 九五，孚于嘉，吉。 上六，拘系之，乃从维之，王用亨于西山。
楚辞 · 招魂
《招魂》是楚辞中一篇独具特色的作品，它是模倣民间招魂习俗写成的，其中又包含作者的思想感情。作者存在争议，一说宋玉「哀屈原魂魄放佚」，因而作。但是多主张为屈原作。「外陈四方之恶，内崇楚国之美」呼唤楚王的灵魂回到楚国来。词句即为凄婉，情景交融，对后世伤春传统影响很大。 《招魂》的结构是：一、序引，二、招魂辞，三、乱辞，总共三个部分。招魂辞中又分为「外陈四方之恶」与「内崇楚国之美」两大部分。一般招魂辞是没有序引和乱辞的。而且招魂辞每句结束都有「些」字，据旧注读苏贺切，其音与今湘南民歌尾音「哕」相近。而序引、乱辞语气词都用「兮」字，与《离骚》、《九章》等篇相同。由此可见，托为巫阳的招魂辞，主要遵从招魂的习俗要求，而序引和乱辞，则更显示出屈原的主体色彩。以下即依《招魂》的结构，略作鉴赏性介绍。 序引一开头，便有作者出现，自「朕幼清以廉洁兮」至「长离殃而愁苦」，当是屈原自叙。屈原从来是以清廉、服义自许的。衹是因楚王受到蒙蔽，不能「考此盛德」，而使他遭受不幸而忧愁痛苦。在这几句之后，忽然说到「帝告巫阳曰：‘有人在下……」’，这就使人容易错会为上帝令巫阳为之招魂的，就是这位「长离殃而愁苦」之入，也就是屈原自己。于是主张「招怀王魂说」者，一般也将前四句解为称说怀王之词。假设加上「上往而不返兮，朕冤结将谁诉」之类的句子，就自然过渡到招魂的事了。「帝告巫阳日」以下几句是对话形式，表示出招魂的迫切性。实已暗示怀王已死，灵魂招来也不能复用。这几句有多种断句法，但大意都是：帝命巫阳下招——巫阳推辞——巫阳受命下招。这三层意思是大家公认的。 作为《招魂》主干的是巫阳的招辞。招辞的第一部分写东、南、西、北、天上、地下的可畏可怖。这裏取用了许多神话材料，写得诡异莫测。神话的瑰奇本是具有现实基础的，联繫这种基础，可知想象的合理性；神话又是经过幻想加工改造的，赋予了令人眩目的奇幻色彩，更能激发起人们的审美兴味。《招魂》正是如此，如写到东方，东方是太阳升起的地方，而古代神话有十日并出烤焦大地的故事，作者用来形容东方的危险，便十分巧妙。又如写到西方，沙漠无边，不生五穀，无水可饮，又有赤蚁、玄蜂等毒虫，使人无法生存。这种种描写相当准确，使人惊叹作者具有相当丰富的地理知识，夸张的描写并未脱离现实基础。又如写到天上、地下，都有残忍无比的怪物据守着。保存了原始神话中的神秘性和原始性的特点。 许多楚墓的发掘，完全可以证实其写实性。这一部分展示了故居的宫室、美女、饮食、歌舞、遊戏之盛，描写了那种无日无夜的享乐生活。作者的描写是具体生动的。如写宫室园圃，既总写了建筑的外观、布局，池苑风物，又详写室内的装饰、布置，以及处于其间的人的活动——主要是美女的活动。又如写饮食，多种多样的主食、菜肴、饮料一一列举，且加形容：「腈若芳」、「酎清凉」、「厉而不爽」，让人感到的确是美味佳肴。文章中时时点染以人的活动、感受，更为传神。如写饮食、歌舞之馀，「士女杂坐，乱而不分些。放陈组缨，班其相纷些」；写赌博的场面「分曹并进，道相迫些。成枭而牟，呼五白些」。将那种不顾礼仪、忘乎所以的情形，那种捋袖揎拳，呼五喝六的神态，穷形尽相地描绘了出来。写得最精彩的，要数对美人和风物的刻画。如写美女说：「美人既醉，朱颜酡些。嬉光眇视，目曾波些。」写入着力写眼睛，是《诗经》已开始了，《硕人》便有「巧笑倩兮，美目盼兮」之句，而这裏则发展为写挑逗的目光，流动的眼波，更为巧妙生动。整个的美人醉态，犹之一副「贵妃醉酒」图。又如写到苑中之景，说：「川谷径复，流潺谖些。光风转蕙，泛崇兰些。」溪流蜿蜒，汩汩有声，微风挟着阳光，摇动着香草，泛起阵阵清香。「光风」二字语简义丰，形容极为准确。这两句确实是当之无愧的名句。 客观叙述，一般不着作者主观色彩。然其中所写醉酒后的种种失态，客观上是有批评性的。那些描写多切合楚王身份。「归来反故室，敬而无妨些」一句，强调归来仍受尊敬而无妨害，应是针对楚怀王可能具有的愧悔心情的。 《招魂》的最后部分「乱曰」一段，是全篇的结束语。「乱日」主要写打猎。在《招魂》影响下的汉大赋，打猎是描写的主要内容。这裏却归入了乱辞，原因是这与巫阳招魂辞无关，而是作者自身的活动。这裏屈原又以第一人称出现，叙其在南征途中，回忆起参加怀王狩猎的情况。雲梦一带是楚国著名的猎场，面积极广，汉赋对雲梦之猎有很精彩的描写。而这裏并未多写狩猎过程，衹写了开始时的壮丽场景，「青骊结驷兮，齐千乘。悬火延起兮，玄颜罴」。实际狩猎衹有「君王亲发兮，惮青兕」这一句。《吕氏春秋·至忠篇》载有楚王射中随兕的故事：据楚国《故记》说，杀随兕者不到三月必死，楚王射中随兕，申公子培出于忠心，夺归已有，果然代王而死。有这种传说作为依据，「君王亲发兮惮青兕」其实表现了屈原曾经对楚怀王的安危十分关心，也就是「繫心怀王，不忘欲反」的意思。然而怀王终于「客死于秦」不得归楚了。诗人最后以「湛湛江水兮，上有枫。目极千里兮，伤春心。魂兮归来，哀江南！」这样极其凄婉的诗句，结束了这一篇千古绝唱。而这结尾几句，堪称《楚辞》中最著名的情景交融片段之一，绝不亚于《九歌·湘夫人》开头「帝子降兮北渚，目眇眇兮愁予。袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下」等名句。它对后世的影响甚大，如果说宋玉《九辩》的「悲哉秋之为气也，萧瑟兮草木摇落而变衰，僚栗兮若在远行，登山临水送将归」数语是中国古典文学悲秋传统的滥觞，那么不妨说《招魂》末尾的这几句是中国古典文学伤春传统的滥觞。
酬乐天频梦微之
这首七言绝句约写于元和十二年前后。当时元稹贬通州司马，白居易谪江州司马，一南一北，相隔数千里之遥。加之“山水万重”，音信不通，只有梦中相见。白居易多次梦见元稹，并作诗相告。这首诗就是酬答乐天“频梦”之作。
春江花月夜二首
隋世祖杨广的诗文在中国文学、诗歌史上占有重要地位。亡国之君，多被毁誉。他“好学，善属文”，并写得一手好诗。被评价为“词无淫荡”，“并存雅体，归于典制”（《隋书·文学传序》）。其存诗中乐府显然是承袭梁陈诗风，较有名的有《春江花月夜》二首。 凡读过诗文的人，几乎都知晓唐代张若虚写有名篇《春江花月夜》，但少有人知道隋世祖在张若虚之前早就写有《春江花月夜》。这诗题原为陈叔宝所创，是乐府《吴声歌曲》名，是陈后主所作艳曲之一，原词早已失传。隋世祖曾以此题作曲，内容看上去并无新意，其实颇有些刚健的佳句，讲究对仗和声韵和谐，雅味正声。 从杨广的《春江花月夜》，可以看出其诗歌风格是丽而不艳，柔而不淫，有正言之风，雅语之气。 这是本题现存最早的两首之一。其后才有唐朝张若虚的同题诗《春江花月夜》。杨广此首借题生义，一扫艳媚。黄昏远眺长江岸，暮霭沉沉，江水浩淼。“平不动”是水波不兴。江面平坦宁静，江边春花如火，开得满满当当。他写春夜潮生，江水滔滔。“将月去”，“带星来”将水波激荡，月星交辉的情景写得极宏大，于写景的壮阔中写出了时间的流逝。寥寥四句诗，将春江花月夜收纳其间，绘出一幅江月胜景图。“流波将月去，潮水带星来”，缓缓读来，如欣赏清秋月夜之画，风致婉然。此句好在平实，一个“将”字，一个“带”字，都是比较虚的动词，不会破了月明星稀的安稳美感。 如果把张若虚的《春江花月夜》与杨广的《春江花月夜》相比，可清楚地看出其描写春江花月夜景是受到本篇启示的。可以毫不夸张地说，杨广这首诗在描绘春江花月夜花开景色这方面，具有开先河之功，起了示范之用。诗中一个“满”字写出了花多无隙、簇簇挤挤之状。而“流波将月去，潮水带星来”，这佳句描绘了一个绝妙的江流扶明月，潮水拥星光的意境，给人以美的享受。而且启发了张若虚的灵感，在他的《春江花月夜》中脱化出：“海上明月”的优美诗句。“潮水”这一意象又启示张若虚在诗中开拓出一个极为阔大的春江意境。 杨广的诗风对后代诗人也产生了许多积极影响，他的诗中佳句，常成为后世诗人模仿之，甚至袭用之，如“寒鸦飞数点，流水绕孤村。斜阳欲落处，一望黯消魂。” 诗中的前三句，就被宋代著名词家秦观在名作《满庭芳》词中几乎完全袭用。如其中“斜阳外，寒鸦万点，流水绕孤村。”就是袭用的例子。元代著名词家马致远作有一首名词《天净沙·秋思》，其中的“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。”亦是受上述杨广诗句的影响而化出的。 张溥在《汉魏六朝百三家集题辞·隋炀帝集》中云：“陈隋文哀，帝王有作，与众同波”。南朝至隋，帝王诗中不作王霸之语，而与民间诗人同一风格，确是一种良好的风气。杨广诗风功不可没。隋炀帝虽在生活上是不被后人称道的帝王，但是在文学上确实正统的诗人。他诗中热爱扬州风光之情，赞颂扬州美景之功，当书之，当记之！
踏莎行
本篇为端午节感梦之作。上片虽为梦境所见，却几疑真见其人，至过片才点明「午梦」，这也是吴文英感梦词惯用手法。上片写苏州姬妾午睡之美态。上片一句一态，五层铺叙，从形、色、香、态、情诸侧面勾画出一幅端午美人午睡图，而「空」，「愁」二字则透露出苏州姬妾离异后的孤寂无聊，无心歌舞，也无绪梳妆和对词人依然怀有相思旧情，曲折地显现出词人失掉苏州姬妾后的眷恋和伤感。下片写梦醒哀怨。「午梦」二句写正午梦入千山远寻苏州姬妾。「香瘢」句插补梦境中腕系红丝，斑痕新褪之状。「隔江」二句写雨声、风声、落叶声，意境空灵，又如梦一般飘忽，流露出依然羁旅漂泊的悲秋一样的悲怨与幽恨。
春风袅娜 · 游丝
倩东君着力，系住韶华。穿小径，漾晴沙。正阴云笼日，难寻野马；轻飔染草，细绾秋蛇。燕蹴还低，莺衔忽溜，惹却黄须无数花。纵许悠扬度朱户，终愁人影隔窗纱。 惆怅谢娘池阁，湘帘乍卷，凝斜盼、近拂檐牙。疏篱罥，短垣遮，微风别院，好景谁家。红袖招时，偏随罗扇；玉鞭堕处，又逐香车。休憎轻薄，笑多情似我，春心不定，飞梦天涯。
左传 · 宣公 · 宣公十六年
【经】十有六年春王正月。晋人灭赤狄甲氏及留吁。夏，成周宣榭火。秋，郯伯姬来归。冬，大有年。 【传】十六年春，晋士会帅师灭赤狄甲氏及留吁、铎辰。 三月，献狄俘。晋侯请于王。戊申，以黻冕命士会将中军，且为大傅。于是晋国之盗逃奔于秦。羊舌职曰：「吾闻之，『禹称善人，不善人远』，此之谓也夫。《诗》曰：『战战兢兢，如临深渊，如履薄冰。』善人在上也。善人在上，则国无幸民。谚曰：『民之多幸，国之不幸也。』是无善人之谓也。」 夏，成周宣榭火，人火之也。凡火，人火曰火，天火曰灾。 秋，郯伯姬来归，出也。 为毛、召之难故，王室复乱。王孙苏奔晋，晋人复之。 冬，晋侯使士会平王室，定王享之，原襄公相礼，殽烝。武子私问其故。王闻之，召武子曰：「季氏，而弗闻乎？王享有体荐，宴有折俎。公当享，卿当宴，王室之礼也。」武子归而讲求典礼，以修晋国之法。
苏武诗四首 · 其一
《苏武诗四首》又名《苏武与李陵诗四首》。是东汉无名氏所作的四首五言古诗。这组诗和李陵的《与苏武诗三首》收入在南朝萧统《文选》卷二十九里，这七首诗是“苏李诗”的代表作。这些古诗都是送别诗，有的写友人之别、有的写夫妻之别、有的写骨肉兄弟之别，但情感都真挚动人。
沁园春 · 忆黄山
黄山，是驰名中外的风景区是中国名山之一。本名黟山，因传说为黄帝栖真飞升之地，故唐代改名黄山。黄山有奇松、怪石、云海、温泉之胜，被称为黄山四绝。 在宋词中，写黄山的作品不是很多，而写得好的更是凤毛麟角，只有汪莘这首词，可谓不可多得。在这首词中，作者仿彿在读者面前打开一座神界仙山，想象丰富，情思变化多端，笔触多样，展现在大家面前的是一幅千姿百态的秀丽景色，使人应接不暇。词的上阕，描写黄山千峰竞秀、万壑争流的壮丽风光。 下阕则以动人的神话传说写黄山的奇情异彩。从起句开篇，词人即纵笔挥洒，连刷三句，整体上绘出黄山雄伟瑰丽的画面：「三十六峰，三十六溪，长锁清秋。」所谓三十六峰，不是实指，乃概略之数。黄山有天都、莲花等三十六大峰，玉屏、始信等三十二小峰。或巍峨雄伟，横绝天表；或清秀隽美，流丹映彩。层峦叠嶂，屏张锦绣，争奇斗艳，千姿百态。黄山地处皖南山区，百千峭峰，摩天戛日，老树古木，郁郁苍苍，虽在赤日炎炎的盛夏，犹然凉爽如秋，所以说「长锁清秋」。清字，不仅说气候清凉，也是说景色清幽。 而「锁」字则点出清秋常在，独存山中之意。接下去的四句，采取分镜头写法，捕捉典型的景观，细致刻画黄山山水胜境：「对孤峰绝顶，云烟竞秀；悬崖峭壁，瀑布争流。」「对」字为领格字，直领四句。一二、三四句各为一组，分写孤峰云烟、悬崖瀑布。而一三、二四则是隔句对仗，谓之扇面对。其中一三句又是句中对仗，谓之当句对。包容交错，如夜珠走盘，有往复迴环之美。这四句的写景妙处，在于竞秀、争流的动态美。那孤峙飞耸的山巅绝顶，彩云缭绕，轻烟袅袅，或细如丝缕，柔如薄纱；或迷茫如海，横际无涯。忽聚忽散，离合变化，各逞奇姿，互竞秀色，气象万千。而悬崖之上峭壁之前的瀑布，飞流直下，素练遥挂，喷珠溅雪，争泻深潭，令人魂魄摇荡。总起来说，这四句笔落情至，语出景现，无刻意雕凿之痕而有信手拈来浑然天成之美。言简意赅，情韵俊秀。 词人多年屏居黄山，耽于自然的山水情怀、云林雅趣，使他不知疲倦地遍游山中胜境，甚至不顾寒冷，踏雪觅胜，所以词中写了「洞里桃花，仙家芝草，雪后春正取次游」。头两句根据传说写成。相传黄山炼丹峰的炼丹洞里，有二桃，毛白异色，为仙家之物，「洞里桃花」即指此。「仙家芝草」，则指服之可以成仙的灵芝草。相传黄山轩辕峰为黄帝采芝处，今峰下有采芝源。写仙桃与仙草，既点出黄山异景，也点出它的非凡的经历。深山灵秘，正是寻幽探险的最好去处，虽在初春正月，词人游兴仍很高，雪过天晴之后便进山了。这三句中，「雪后」一句乃倒提之笔，点明入山寻访仙物时的天气、季节和急切心情。当他在进山路上，经过白龙潭时，忽然想起曾见过的奇景，于是再追述一笔，写了「亲曾见，是龙潭白昼，海涌潮头」。 这里用「亲曾见」三字先作交代，表明所写奇景乃是亲眼所见的实在之景，并非道听途说，或是凭空想象的虚幻之景。所说「龙潭」，即白龙潭，在桃花溪上游、白云溪白龙桥下。在那里，白云溪受众壑之水，泻入白龙潭。每逢大雨倾盆之时，激流怒注，潭中之水有如雷辊霆击，虎啸龙吟，其势汹涌澎湃，如海潮翻滚，白浪蹴空，令人神骇心惊，不敢逼视。词人用「海涌潮头」四字加以形容，确实恰到好处。 过阕两句：「当年黄帝浮丘，有玉枕玉床还在不？」用「当年」二字提引，点明回叙之意，也见出黄帝浮丘彷彿确曾栖隐于黄山。据说，在遥远的古代，浮丘公曾来黄山炼丹峰炼得仙丹八粒，黄帝服其七粒，于是与浮丘公一起飞升而去。至今，炼丹峰上，浮丘公炼丹所用的鼎炉、灶穴、药杵、药臼仍然依稀可辨。 峰下还有炼丹源、洗药溪呢。灵山仙迹，神奇动人。可是，词人撇开这些不问，而独独问到玉枕玉床，说明别的灵迹都已见到，而枕卧之具却未曾寻得。想象之中，这本是应该有的，如今不见了，却不肯直说，而故意摇曳笔姿，问出「还在不」三字，亲切自然，妙有灵动之感。接下去，词人想入非非，进入幽渺的神话境界，以「向」字切入，领起四个四言秀句：「向天都月夜，遥闻凤管；翠微霜晓，仰盼龙楼。」所说的天都，即黄山主峰之一的天都峰。其高度虽略低于莲花峰和光明顶，但它风姿峻伟，气势磅礴，拔地耸天，雄冠群山，因尊称之为天帝神都，故名曰「天都」。 「凤管」，即凤箫。相传春秋时有萧史善吹箫，秦穆公以女弄玉妻之。萧史教弄玉吹箫作凤鸣，引凤来归，穆公为之筑凤台。后萧史、弄玉俱乘凤而去。凤箫之名即由此而得。这里说「遥闻凤管」，则由望仙峰传说推想而来。相传黄帝、浮丘从黄山望仙峰飞升时，彩云中遥闻有絃歌之声，黄帝在仙乐接引下驾云而去，后来就有了望仙峰的名称，而峰下之溪则因此得名为絃歌溪。词人想，天都峰是黄帝聚会众神之所，「中天开帝庭，百灵此朝飨」，当其降临之时也该是仙乐齐奏的，故而揉合望仙、天都两峰传说，写了「向天都月夜，遥闻凤管」。这两句不仅描绘出夜宿黄山的奇情逸趣和灵异境界，而且点带出天都峰下月洒清辉、山幽峰秀的清美景色。黄山之夜是美的，黄山之晨也是美的，所以后面两句「翠微霜晓，仰盼龙楼」，转而描绘黄山翠微峰的清丽风光。翠微峰位于黄山后海，为三十六大峰之一。山上古树参天，修竹遍地，郁郁葱葱，苍翠可爱，故名之曰翠微。山下有翠微寺，为唐代麻衣禅师道场。他曾飞锡穿穴而得神泉。龙楼，是由大气折射作用所生成的一种空中幻影，俗称之为蜃楼。古人以蜃属蛟龙一类的神异动物，能吁气作楼台城郭之状，故以蜃楼、龙楼称之。这种自然奇观，在黄山不常见到。故而当翠微霜天拂晓，晨光曦微之际，词人翘首仰盼，渴望幸得一见山中蜃楼奇景。他那举首凝目的神态、执意追求奇趣的情怀，活泼泼地表露出一颗热爱自然的纯真童心。神奇的黄山给予词人的实在太丰富了。可是那些神奇的故事毕竟都是遥远的过去的事情。词人来黄山时，虽然灵宅仙窟遗迹犹存，但已非昔日风貌。想到这里，不免有渺茫怅惘之感，于是写出了：「砂穴长红，丹炉已冷，安得灵方闻早修？」这三句的大意说：浮丘公提炼丹砂的石穴之色，虽依然长红，可是丹炉火尽，早已冷却了，又怎能得到仙方灵丹，赶早修炼成仙呢？问到这谜一样的事情，自然无人能答，似乎难以写下去。然而词人却绕旋回折，点借仙物，写出结末三句：「谁知此，问源头白鹿，水畔青牛。」「谁知此」三字，是就上句所问再作腾挪，而不即刻作答，象是「千呼万唤始出来」，饶有韵味。究竟有谁知道这些服丹成仙的事呢？ 词人说只有去问源头的白鹿和水畔的青牛了。显然这白鹿青牛定非寻常之物。原来，相传浮丘公曾在黄山石人峰下驾鹤驯鹿，留下了驾鹤洞、白鹿源的遗迹。白鹿既是浮丘公当年驯化的，想来定然应该知晓仙人的灵秘。而那水畔青牛也有一段非凡的经历。相传翠微寺左的溪边有一牛，形质迥异，通体青色，一樵夫欲牵回家中，忽然青牛入水，无影无踪。从此，那溪便称为青牛溪，至今仍在。看来，那青牛也该多少知道些仙人的故事。词人用拟问语气点出白鹿、青牛，作为词的收结，辞尽而意不尽，含有无穷的韵味，使奇美的黄山又增添了一层神秘的色彩。同时，也进一步抒发了词人饱览黄山风光，领略河山之美的诗情游兴。 这首词所写山水之景是实，神话传说是虚，虚实紧密揉合，使山水充满神奇色彩，使传说宛然实有其事，令人神往。而全词又是触景生情，以景写情，达到了情景交融为一的艺术妙境，确为黄山词难得的神品。明人程敏政《游黄山记》说：「黄山之为景也，非太白之句不能当其胜，非摩诘之图不能尽其变。」汪莘这首辞采横溢、情韵深厚的黄山词，可以说足以当其胜、尽其变而与名家并驾齐驱。
孟子 · 第十二卷 · 告子下 · 第十节
白圭曰：“吾欲二十而取一，何如？” 孟子曰：“子之道，貉道也。万室之国，一人陶，则可乎？” 曰：“不可，器不足用也。” 曰：“夫貉，五谷不生，惟黍生之。无城郭、宫室、宗庙、祭祀之礼，无诸侯币帛饔飧，无百官有司，故二十取一而足也。今居中国，去人伦，无君子，如之何其可也？陶以寡，且不可以为国，况无君子乎？欲轻之于尧舜之道者，大貉小貉也；欲重之于尧舜之道者，大桀小桀也。”
楚辞 · 九歌 · 其九 · 山鬼
此诗是祭祀山鬼的祭歌，叙述的是一位多情的山鬼，在山中与心上人幽会以及再次等待心上人而心上人未来的情绪，描绘了一个瑰丽而又离奇的神鬼形象。 西窗烛选取版本据四部丛刊影印明繙宋本《楚辞》。
御街行 · 秋日怀旧
这是一首秋夜怀思情人的词。上阕写秋夜景，或就地面刻画秋声，或就天宇描摹夜色，以寒夜秋声衬托主人公所处环境的冷寂，突出人去楼空的落寞感，并抒发了良辰美景无人与共的愁情。沈震峰居《草堂诗馀隽》称赏「天淡」句写景空灵。下阕专就离情宣发。「愁肠」三句折进一层，言离愁之深。「残灯」二句再现实境，一盏如豆的青灯忽明忽暗，独自凭栏斜倚，尝尽这孤眠的滋味。末以离愁「眉间心上」无所不在，倍增酸楚。「都来此事」几句为李易安《一剪梅》词所袭用，化作「此情无计可消除，才下眉头，却上心头」，向来为词评家所赞誉。这首词虽写似水柔情，却骨力道劲，绝不流于软媚。李沧溟云：「月光如昼，泪深于酒，情景两到」，可谓佳评。
踏莎行 · 雪中看梅花
《踏莎行·雪中看梅花》是元代词人王旭所写的一首咏物词，运用了托物言志的手法。词一开篇，就是指点江山、直抒胸臆。与众不同的是，他不是只咏雪或只咏梅，而是花开两朵、两朵俱美。