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感皇恩 · 滁州寿范倅
春事到清明，十分花柳。唤得笙歌劝君酒。酒如春好，春色年年如旧。青春元不老，君知否。 席上看君，竹清松瘦。待与青春斗长久。三山归路，明日天香襟袖。更持银盏起，为君寿。
齐安郡后池绝句
这是一首画面优美、引人入胜的小诗。它描绘了一幅生动的画面：一座幽静无人的园林，在蒙蒙丝雨的笼罩下，有露出水面的菱叶、铺满池中的浮萍，有穿叶弄花的鸣莺、花枝离披的蔷薇，还有双双相对的浴水鸳鸯。诗人把这些生机盎然、杂呈眼底的景物，加以剪裁，组合成诗，向读者展示了一幅清幽而妍丽的画图。诗的首句“菱透浮萍绿锦池”和末句“鸳鸯相对浴红衣”，描画的都是池面景，点明题中的“后池”。次句“夏莺千啭弄蔷薇”，描画的是岸边景。这是池面景的陪衬，而从这幅池塘夏色图的布局来看，又是必不可少的。至于第三句“尽日无人看微雨”，虽然淡淡写来，却是极为关键的一句，它为整幅画染上一层幽寂、迷朦的色彩。句中的“看”字，则暗暗托出观景之人。四句诗安排得错落有致，而又融会为一个整体，具有悦目赏心的美感。 这首诗之使人产生美感，还因为它的设色多彩而又协调。刘勰在《文心雕龙·物色篇》中指出“摛表五色，贵在时见”，并举“《雅》咏棠华，或黄或白，《骚》述秋兰，绿叶紫茎”为例。这首绝句在色彩的点染上，交错使用了明笔与暗笔。“绿锦池”、“浴红衣”，明点绿、红两色：“菱”、“浮萍”、“莺”、“蔷薇”，则通过物体暗示绿、黄两色。出水的菱叶和水面的浮萍都是翠绿色，夏莺的羽毛是嫩黄色，而初夏开放的蔷薇花也多半是黄色。就整个画面的配色来看，第一句在池面重叠覆盖上菱叶和浮萍，好似织成了一片绿锦。第二句则为这片绿锦绣上了黄鸟、黄花。不过，这样的色彩配合也许素净有余而明艳不足，因此，诗的末句特以鸳鸯的红衣为画面增添光泽，从而使画面更为醒目。 这首诗还运用了以动表静、以声响显示幽寂的手法。它所要表现的本是一个极其静寂的环境，但诗中不仅有禽鸟浴水、弄花的动景，而且还让蔷薇丛中传出一片莺声。这样写，并没有破坏环境的静寂，反而显得更静寂。这是因为，动与静、声与寂，看似相反，其实相成。王籍《入若耶溪》诗“蝉噪林逾静，鸟鸣山更幽”一句，正道破了这一奥秘。 这首诗通篇写景，但并不是一首单纯的写景诗，景中自有人在，自有情在。三、四两句是全篇关目。第三句不仅展示一个“尽日无人”的环境，而且隐然还有一位尽日看雨之人，其百无聊赖的情状是可以想见的。句中说“看微雨”，其实，丝雨纷纷，无可寓目，可寓目的应是菱叶、浮萍、池水、鸣莺、蔷薇。而其人最后心目所注却是池面鸳鸯的相对戏水。这对鸳鸯更映衬出看雨人的孤独必然使他见景生情，生发许多联想、遐想。可与这首诗参读的有焦循《秋江曲》：“早看鸳鸯飞，暮看鸳鸯宿。鸳鸯有时飞，鸳鸯有时宿。”两诗妙处都在不道破注视鸳鸯的人此时所想何事，所怀何情，而篇外之意却不言自见。对照两诗，杜牧的这首诗可能更空灵含蓄，更有若即若离之妙。
采桑子 · 土花曾染湘娥黛
《采桑子·土花曾染湘娥黛》是由清代诗人纳兰性德写的一首词。这首词描写了一段深隐的恋情。上片说与那可爱的人偷偷幽会的情景。下片说他们本应该双宿双飞，但却分离了。末二句用偷教鹦鹉学舌的痴情之举，表达了对她的刻骨相思。词很含蓄、委婉，但情之真挚，动人心魄。
茶录
《茶录》，古代中国饮茶论著。共一卷，一作二卷。北宋蔡襄（1012—1067）作于北宋皇佑年间（1049—1053），是宋代重要的茶学专著。 蔡襄有感于陆羽《茶经》“不第建安之品”而特地向皇帝推荐北苑贡茶，由此写作《茶录》。 全书分为两篇。上篇论茶，分色、香、味、藏茶、炙茶、碾茶、罗茶、侯茶、熁盏、点茶十目，主要论述茶汤品质和烹饮方法。下篇论器，分茶焙、茶笼、砧椎、茶铃、茶碾、茶罗、茶盏、茶匙、汤瓶九目。是继陆羽《茶经》之后最有影响的论茶专著。
鹧鸪天 · 嫩绿重重看得成
这是一首歌咏春天的词，但不是一般对春天的赞歌，词人在歌咏阳春烟景的同时，还流露出了作客他乡的飘零之感，在较深层次上，还含有对青春老去的喟叹春老去的喟叹。 上阕四句七言，很象是一首仄起首句入韵的七言绝句，不仅平仄相合，后两句的对仗也极为工整。范成大是南宋著名的诗人，他写的绝句《四时田园杂兴》六十首，「也算得中国古代田园诗的集大成」（见《宋诗选 》中范成大简介）。这首《鹧鸪天》的上阕，就很象是《田园杂兴》中的绝句，也带有意境深刻，不重词采，自然活泼，清新明快的特点。不同的是，这首词的上阕舍弃了作者在《田园杂兴》中融风景画与风俗画于一体的笔法，而侧重于描绘庭园中的自然风光，成为独具特色的一幅风景画。 既然是画，就必然要敷色构图。起句「嫩绿重重看得成」，就以「嫩绿」为全画敷下了基本色调 。它可以增强春天的意象 ，唤醒读者对春天的情感。「重重」，指枝上的嫩叶重重叠叠，已有绿渐成阴的感觉。「看得成」（「得」一作「渐」 ），即指此而言。当然只有这第一句，还不成其为画，因为它只不过涂了底色而记。当第二句「曲阑幽槛小红英」出现时，情形就完全不同了 。这一句，至少有以下几方面的作用：一是构成了整个风景画的框架；二是有了色彩的鲜明映衬；三是有了一定的景深和层次感 。「曲阑幽槛」，把画面展开，打破「嫩绿」的单调，增添了曲折回环、花木幽深的立体感 。「小红英」三字极端重要。这三个字，不仅增强色彩的对比和反差，重要的是，它照亮了全篇 ，照亮了画面的每个角落。画面，变活了；春天的气氛变浓了。正可谓「一字妥贴，全篇增色」。「小」字在全词中有「大」的作用 。王安石《咏石榴花》诗有「浓绿万枝一点红动人春色不须多 。」句，范成大此句正合王诗所说。 「酴醿架上蜂儿闹 ，杨柳行间燕子轻」，是对仗工整的两句，它把读者的注意力从「嫩绿」、「红英」之中引开，放在蜂闹燕忙的热闹场景。如果说，一、二句两句是静止的画面，那么，有了三、四两句，整个画面就动静结合「酴醿 」，又作「荼䕷」，俗称「佛儿草」，落叶灌木 。「蜂儿闹，说明荼䕷已临开花季节，春色将尽 ，蜜蜂儿争抢着来采新蜜。「杨柳行间燕子轻」极富动感。「蜂儿闹」，是点上的特写；「燕子轻」，是线上的追踪。说明燕子在成行的杨柳间飞来飞去，忙于捕食 ，哺育乳燕，上阕四句，有画面，有构图，有色彩，是蜂忙燕舞的活生生的风景画。毫无疑问，词人对这一画面肯定注入了很深的情感，也反映了他的审美情趣与创作思维 。但是，盛时不再，好景不长。春天已经结束，词人又怎能不由此引起伤春而自伤之情呢？ 下阕，笔锋一转，开始抒写伤春自伤之情。换头用了两个短句，充分勾勒出感情的变化。「春婉娩」，春日天气温暖然而也近春暮，这是从春天本身讲起的；而「客飘零」，是从词人主体上讲的。由于长年作客在外 ，融和的春日固然可以怡情散闷，而花事渐阑、萍踪无定，则又欢娱少而愁思多了。为了消除伤春自伤之情 ，词人面对「残花」，借酒浇愁，时间已经很久 ，故曰「残酒」。醉中或可忘记作客他乡，但醉意过后 ，忧愁还是无法排遣。「一杯且买明朝事，送了斜阳月又生。面对此情此景词人感到无可奈何，只好又继续饮酒，企盼着在醉梦之中，打发掉这恼人的花月良宵，迎接新的一天，以忘却伤春之情与飘零之感。 「送了斜阳月又生」，结尾以日落月升、写时间流逝，春色难留，将写景、叙事、抒情融为一体。 本篇虽写伤春自伤之情，抒发客居飘零之感，但有情景交融的画面，有沉着豁达的性情，读起来仍使人感到清新明快 ，与一般伤春之作不同 。陈廷焯在《白雨斋词话》中说 ：「石湖词音节最婉转，读稼轩词后读石湖词，令人心平气和 。」这首词，正体现了这一特点。
三十六计 · 胜战计 · 瞒天过海
“瞒天过海”的计策，古时人们早有使用，而“瞒天过海”这一词语的形成，或与元初未知人士所撰《薛仁贵征辽事略》中薛仁贵设计让唐太宗渡海的故事有关。
国语 · 襄王不许请隧
《襄王不许请隧》是春秋时期创作的散文，作者是左丘明。讲述的是晋文公使周襄王在郏邑恢复王位，襄王拿块土地酬谢他。晋文公辞谢，要求襄王允许他死后埋葬用天子的隧礼。襄王不许。阐明了对古代宗法礼仪制度的尊重。
梦后寄欧阳永叔
《梦后寄欧阳永叔》是北宋诗人梅尧臣创作的一首五言律诗。首两句讲的是作者此时正居母丧，并点出“安眠”。三、四两句，抒写友情之深而托诸于梦。五、六句颇多感慨，人生如梦，官场得失交替，因而有“可齐”之“理”，以表明自己看轻功名富贵之得失。七、八句以山涛、王戎比照当时已官为翰林学士的欧阳修，希望能保荐自己，微示求助以图为国效力。
国风 · 召南 · 江有汜
《国风·召南·江有汜》是中国古代第一部诗歌总集《诗经》中的一首诗。这是一首弃妇诗，诗中有着丰富的、多重的情感在其中纠结着。全诗三章，每章五句，形式整齐，结构严谨，用字精审，笔法自然，语言浅近，达到了精工与自然、深入与浅出的完美结合，表现出极高的艺术水平。
鹧鸪天 · 鹅湖归，病起作
这首词写病后的生活和感受。上阕写病休中所见盛夏景色。可起句一派秋凉，躺在水边阁楼的竹席上，清冷冷好似凉秋，片片的浮云顺水悠悠，黄昏的暮色将它们渐渐收敛。晚闲，有心如止水的况味。后二句红艳艳莲花互相依靠，简直像姑娘喝醉了酒，羽毛雪白的水鸟安闲静默，定然是独个儿在发愁。 下阕写病后所感。先用殷浩和司空图两个典故，与其像殷浩朝天空书写“咄咄怪事”发泄怨气，倒不如像司空图寻觅美好的山林安闲自在去隐居，一座山丘，一条谷壑，也是风流潇洒多逸趣。末二句“不知”一转，不知而今衰损了多少精力，只觉得近来上楼懒登梯，否定了前面的取舍。黄蓼云《蓼云词选》中评道：“末二句放开写，不即不离尚含佳。”的确，似说病后虚弱的平常话，而实则写壮志成灰的悲愤和老却英雄的叹息，写得沉郁悲壮。
大雅 · 板
《大雅·板》是中国古代第一部诗歌总集《诗经》中的一首诗。这是一首政治讽谕诗，系周朝大夫借讽劝同僚以讥刺暴君，其用意是规谏统治者挽救颓败的统治，也暴露了当政者的腐败昏聩以致给人民带来了深重的灾难，一般认为此诗作于周厉王之世。全诗八章，每章八句，比喻对照生动工整，多用正言直说，使其更具后代谏书的作用。
世说新语 · 捷悟第十一
捷悟指迅速领悟。本篇记载几个对人、对事物快速而正确的分析和理解的事例。突然遇到一件意外的事，在常人尚未理解之时，能根据人或事物的特点、出现环境、当时的诸多条件等等来综合分析，做出判断，这就是一种悟性。培养这种能力，有可能对付突发事件。例如第2 则记曹操在一杯酪的盖头上题个“合”字，杨修看到这里没有用“合”字的条件，于是从该字的组成部分看出是“公教人啖一口也”。有时突然出现危险情况，一些人可能被吓得不知所措，而机智的人会迅速适应环境并思考化险为夷的办法，第5则正是反映出当局者迷和旁观者清这两种情况。 但是篇内所记，有一些事情跟捷悟似未可等同看待。例如第6 则记桓温欲夺郗愔兵权，郗愔没体会到这点，而他儿子在桓温手下任参军，明白桓温的想法。这看来是朝夕观察的结果，而非捷悟所致。第7 则所记的更是有意捉弄人家，跟捷悟无关。
寒食雨（其一）
《寒食雨二首》是北宋文学家苏轼创作的五言古诗组诗作品。第一首诗描写淫雨、海棠之景，把思想情感形象化，以抒发贬徒身世之情。第二首诗除展现宋代寒食的节令风俗外，更将寒食节雨、寒食节独特的文化意象和人文精神，与东坡的身世遭遇紧密结合。这两首诗反映作者谪居黄州时痛苦、压抑甚至是绝望的心理状态，表达了他的人生中现实与理想之间激烈的矛盾冲突。 此为第一首，借寒食前后阴雨连绵、萧瑟如秋的景象，写出他悼惜芳春、悼惜年华似水的心情。诗人对海棠情有独钟，并多次在诗中借以自喻，其《寓居定惠院之东杂花满山有海棠一株土人不知贵也》一诗中说：“陋邦何处得此花，无乃好事移西蜀？”且对自己与花“天涯流落俱可念”的共同命运，发出深深叹息。这首诗后段对海棠花谢的叹惋，也正是诗人自身命运的写照。他对横遭苦雨摧折而凋落的海棠，以“何殊病少年，病起头已白”的绝妙比喻，正是对自己横遭政治迫害、身心受到极大伤害的命运的借喻。
清平乐 · 其一五月十五夜玩月
《清平乐·纤云扫迹》是由南宋刘克庄所作的一首词。首二句描写十五月圆之夜的天光月色：皓月当空，月轮的万顷光波，扫射整个宇宙，世界一片澄明透彻。三、四句想象醉后跨上玉龙遨游太空的幻景。气概豪迈，感情奔放。与本词前二句所描绘的光明世界配合起来，不仅色调谐和，而且给全词增添了神话色彩。这时作者精神上已超越尘世，来到广漠无垠的天极，茫茫寰宇，湛湛青天，沉沉碧海，历历在目。这首词虽是“玩月”，但全篇无一月字，读来却觉满卷月华，天上人间，心摇神荡，足可见词人运思的匠心。
玲珑四犯 · 咏墨纱灯
谁擘珊瑚，嵌几幅蝉纱，向玳梁挂。淡墨轻匀，笼住烛花红射。 黯黯片镜无光，偏照出、粉妆姚冶。似朦胧、蟾彩凝烟，真有药娥飞下。 更看面面花枝好，讶双蕖、乱开春夜。依稀四角悬针字，猜谜消琼斝。 蛾绿忽倚玉屏，荑苗指、眼波微泻。露月华裙子，一般颜色，斗他图画。
浣溪沙 · 徐州石潭谢雨，道上作五首。潭在城东二十里，常与泗水增减，清浊相应（其三）
这组《浣溪沙》词是苏东坡四十三岁在徐州任太守时所作。 元丰元年（西元一〇七八年）春，徐州发生了严重旱灾，作为地方官的东坡曾率众到城东二十里的石潭求雨。得雨后，他又与百姓同赴石潭谢雨。东坡在赴徐门石潭谢雨路上写成组词《浣溪沙》，共五首，这是第三首。作品描述他乡间的见闻和感受。艺术上颇具匠心，词中从农村习见的典型事物入手，意趣盎然地表现了淳厚的乡村风味。淸新朴实，明白如话，生动真切，栩栩传神，是此词的显著特色。 这组词文风朴实，格调清新，不取艳辞，不采僻典，以诗的句法入词，是这组词的主要艺术特色。它完全突破了「词为艳科」的藩篱，为农村词的发展开创了良好的文风。稼轩农村词便直受到东坡词影响。 这组词将农村题材带入北宋词坛，给词坛带来了朴素淸新的乡土气息，对词的题材，有开拓意义。用形象生动的笔触描写农村风光，反映农民的情绪，为农民的喜悦而欣慰，对农民的痛苦寄以同情，这些在中国词史上东坡是第一个卓有成绩的。同时，在艺术描写上也很有特色，很好地做到了情景交融。善于抓住特定情况下的景。抒发此时此地的情。善于运用平常的景表现朴素而又丰富深厚的情。在语言上也淸丽自然，洗尽华靡见真淳。