拉兹洛·莫霍利-纳吉 / 岭南美术出版社 /2020年8月1日
《绘画、摄影、电影》一书由拉兹洛·莫霍利-纳吉撰写,是艺术领域的经典之作。该书以时间线为轴,精选了经过岁月沉淀的绘画、摄影和电影艺术珍品,展现了令人震撼的艺术魅力与历史流变。通过深入浅出的方式,本书帮助读者从基础开始建立艺术修养,提升审美品位。编委团队包括著名策展人王绍强等6位专家,他们的专业眼光确保了书籍内容的高品质与权威性。对于热爱艺术的读者来说,这本书不仅是一次视觉盛宴,更是一次心灵的洗礼,让人在欣赏艺术之美的同时,也能深入思考艺术的本质与价值。
《绘画、摄影、电影》作者:拉兹洛·莫霍利-纳吉
第一章:视觉艺术的新纪元
1.1 摄影的发明与影响
- 关键点一:摄影技术的出现,对传统的绘画艺术构成了挑战。
- 关键点二:艺术家开始重新思考绘画的意义和表达方式。
1.2 电影的诞生与发展
- 关键点一:电影的诞生为时间连续性的视觉表达提供了新媒介。
- 关键点二:电影的语言和叙事结构影响了绘画和摄影的进一步发展。
第二章:抽象艺术的探索
2.1 抽象艺术的概念与起源
- 关键点一:抽象艺术是脱离现实具象,追求形式和色彩的艺术表现。
- 关键点二:蒙德里安的几何抽象和康定斯基的表现主义抽象是两大流派。
2.2 莫霍利-纳吉的实践
- 关键点一:作为包豪斯学派的一员,他积极探索绘画、工艺与工业设计的结合。
- 关键点二:纳吉的作品如《光柱》体现了他对光线和构成的探索。
第三章:视觉艺术的融合与创新
3.1 视觉艺术的跨学科实践
- 关键点一:绘画、摄影和电影之间的界限开始模糊,相互融合。
- 关键点二:多媒体和表演艺术的出现进一步拓宽了视觉艺术的边界。
3.2 纳吉的教学与影响
- 关键点一:在包豪斯的教学中强调材料、技术和形式的创新。
- 关键点二:纳吉的理念和方法影响了后世许多艺术家和设计师。
第四章:现代媒体艺术的新视野
4.1 数字技术的革命
- 关键点一:计算机技术的发展为视觉艺术带来了新的可能性和工具。
- 关键点二:数字图像处理和视频技术的发展进一步改变了艺术创作的方式。
4.2 现代艺术家的探索与挑战
- 关键点一:现代艺术家利用新的技术平台进行创作,不断探索新的语言和形式。
- 关键点二:面对数字化信息的冲击,艺术家需重新定义视觉艺术的角色和价值。
拉兹洛·莫霍利-纳吉(László Moholy-Nagy)是一位匈牙利出生的艺术家、设计师和摄影师,对20世纪的艺术和设计产生了深远的影响。
以下是关于他的详细介绍: 1. 个人基本信息:拉兹洛·莫霍利-纳吉于1895年7月20日出生在匈牙利的奥鲍乌伊劳。
< 他于1946年11月24日在美国去世。他的教育和职业背景使他成为现代设计和艺术教育的先驱。
他的艺术作品也对后来的艺术家产生了启发。
总的来说,拉兹洛·莫霍利-纳吉是一位多才多艺的艺术家,他的作品和理念对20世纪的艺术和设计产生了深远的影响。< 他的书籍《绘画、摄影、电影》等作品,为我们提供了了解他艺术理念的重要途径。
作者: 李洋
《电影动势语言分析导论》一书由李洋所著,其内容主要源自作者在法国戴高乐大学的博士论文。该书以意大利著名导演塞尔吉奥·莱昂内的四部意大利西部片为案例,深入探讨了电影中的动势语言。通过对莱昂内作品的细致分析,李洋在书中建立了一种全新的电影动势语言分析框架,旨在帮助读者更深入地理解电影的叙事技巧和表现手法。这本书不仅为电影研究提供了新的视角,也为电影爱好者提供了一种全新的观影体验。无论是电影学者还是普通观众,都能从中获得启发和收获,更好地欣赏和理解塞尔吉奥·莱昂内等导演的作品中的精妙之处。
作者: 阿扎尔·纳菲西
《我所缄默的事》是阿扎尔·纳菲西所著的一部深刻动人的回忆录,讲述了作者作为一个叛逆女儿在伊朗社会巨变中的成长经历。这本书不仅是一部家族史,也是伊朗从上世纪五十年代到伊斯兰革命期间社会变迁的见证。纳菲西以细腻的笔触描绘了她的家庭生活,以及她在政治动荡和文化压抑中寻求个人自由和表达的艰难历程。书中,纳菲西探讨了家族与国家之间的复杂关系,反映了个人身份与社会政治的紧密交织。她通过个人经历展示了文学在反抗权威和追求真理中的重要作用,同时也揭示了在极端政治环境下,个人如何通过阅读和写作来维护内心的自由和独立性。《我所缄默的事》不仅记录了纳菲西家族的故事,更是对那个时代的伊朗社会进行了深刻的反思。书中充满了对爱、谎言、革命和个人反抗的深刻洞察,为读者提供了一个理解伊朗历史和文化的窗口。这本书因其深刻的主题和优美的文笔,获得了波斯金雌狮文学奖和伊丽莎白·安·斯通奖等多项文学荣誉,是了解伊朗现代历史和文化冲突的重要读物。
作者: [英]乔纳森·贝特(Jonathan Bate)
《莎士比亚:时代灵魂》是一部启发性和创新性的传记作品,由当今最负盛名的莎士比亚研究学者乔纳森·贝特撰写。该书以迷人的方式讲述了这位伟大戏剧家的一生,深入剖析了他的作品和思想。通过引用《皆大欢喜》等经典剧作,贝特展示了莎士比亚对人生七个阶段的独特见解,揭示了其作品中蕴含的人性、爱情、权力和社会等主题。这部传记不仅是对莎士比亚生平的全面梳理,更是一次深入探索其艺术成就和思想内涵的旅程。对于莎士比亚的爱好者和研究者而言,这部作品无疑是一份宝贵的财富,能够让人更深刻地理解和欣赏这位文学巨匠的卓越才华和永恒魅力。
作者: [美]大卫·波德维尔(David Bordwell)、克里斯汀·汤普森(Kristin Thompson)
《世界电影史》(影印第3版)是由美国著名电影学者大卫·波德维尔和克里斯汀·汤普森合著的一部深入探讨电影发展历程的学术著作。自首次出版以来,这本书因其全面而详尽的内容,以及对电影艺术和技术演变的深刻分析,而成为国际上广受欢迎的电影史教材。本书从电影的诞生讲起,穿越无声电影时代、好莱坞的黄金时代,直至当代数字电影的兴起,涵盖了电影史上的重要时期、流派、导演和作品。波德维尔和汤普森不仅关注西方电影的发展,也对非西方电影传统给予了充分的重视,展现了电影作为全球文化现象的多样性。书中详细介绍了电影技术的革新如何影响电影语言和叙事方式的演变,分析了不同国家和地区电影产业的特点,以及电影如何反映社会变迁和文化冲突。此外,作者们还探讨了电影批评的历史和电影理论的发展,为读者提供了理解电影多维度价值的视角。《世界电影史》以其权威性、可读性和教学适用性,被世界各地的大学和电影学院广泛采用。它的多语言版本使得这本书能够跨越文化和地域界限,成为电影爱好者和专业学者共同的宝贵资源。
作者: [美] 迈克尔·刘易斯
《思维的发现》一书探讨了决策与判断的科学,其中引用了林书豪的案例。林书豪,一位篮球新秀,尽管在比赛中展现出优异的数据,却曾因“亚洲人不够敏捷”的偏见被休斯敦火箭队放弃。然而,他并未因此气馁,而是用自己的实力打破了这一偏见,向全世界证明了自己的价值。他的成功不仅是个人的胜利,更是对于固有思维和偏见的挑战。《思维的发现》通过这一案例,揭示了决策与判断中常见的误区,并强调了科学思维在决策中的重要性。这本书提醒我们,要摒弃偏见,以客观、科学的态度看待问题,从而做出更明智的决策。