(英)格里塞尔达•波洛克 / 江苏凤凰美术出版社 / 2016年07月01日
《分殊正典:女性主义欲望与艺术史书写》是由英国女性主义艺术历史学家格里塞尔达·波洛克所著的一部深刻探讨女性在艺术史中地位的作品。在后现代主义思潮的影响下,波洛克质疑并挑战了传统艺术史中由“老大师”们所塑造的正典观念。她通过分析历史上的“女性英雄”们如何创造差异化的图像,探讨了女性视角在艺术史中的重要作用和影响。 波洛克在书中不仅关注女性艺术家的作品,还深入探讨了女性如何被描绘以及这些描绘如何反映和塑造了性别、阶级和种族等社会结构。她运用女性主义理论,对艺术史的经典作品进行了重新解读,揭示了隐藏在艺术作品背后的权力关系和社会意识形态。 这本书是对传统艺术史书写的一种颠覆和重构,波洛克呼吁更多的关注和研究女性在艺术创作中的角色和贡献,以及性别如何影响艺术的创作、接受和评价。《分殊正典》不仅是对艺术史的一种批判性反思,也为未来的艺术史研究提供了新的视角和方法。
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第一章:引言
关键点
背景介绍:概述了艺术史领域中性别研究的兴起与发展。
女性主义艺术史:介绍了女性主义艺术史作为一门学科的发展历程及其对传统艺术史的挑战。
研究目的:阐述了本书旨在探讨女性如何在艺术史中被描绘,以及这些描绘如何反映并塑造了社会对性别的理解。
第二章:艺术史中的女性形象
小节一:从属与沉默
关键点
女性在艺术中常被描绘为从属角色。
这些形象强化了性别刻板印象和社会不平等。
小节二:女神与圣母
关键点
女性在宗教艺术中常常被神圣化,扮演圣母或女神角色。
这种形象既是赞美也是限制,因为它框定了女性角色的范围。
小节三:裸像与色情
关键点
裸体艺术中的女性常被视为性对象。
这种表现方式不仅物化了女性,也影响了社会对女性美的评价标准。
第三章:女性艺术家的缺席与再现
小节一:历史上的隐身
关键点
历史上女性艺术家常常被忽视或遗忘。
教育和体制性的障碍限制了女性艺术家的职业发展。
小节二:20世纪的突破
关键点
20世纪见证了女性艺术家的觉醒和突破。
小节三:持续的斗争与挑战
关键点
尽管女性艺术家取得了一定成就,但她们仍面临职业上的不平等和挑战。
艺术市场和批评界对女性艺术家的接受度仍然有限。
第四章:女性主义艺术史的书写
小节一:新视角的引入
关键点
女性主义学者开始重新审视艺术史中的性别问题。
他们提出新的分析方法,强调多元视角和跨学科的整合。
小节二:经典的重估
关键点
对传统艺术史中的经典作品进行重新评估,揭示其中隐藏的性别偏见。
这种重估有助于挖掘被忽视的女性艺术遗产和贡献。
小节三:理论的建构与应用
关键点
发展出一系列基于性别分析的批评理论。
这些理论被广泛应用于各类艺术作品的解读和研究中。
总结了书籍的主要论点,即艺术史上女性的表现是性别权力结构的一种反映。
强调了女性主义艺术史研究对于推动性别平等和理解艺术的多维价值的重要性。
第五章:结论
关键点