潘天寿 / 古吴轩出版社 / 2022年07月01日
《中国绘画史》是潘天寿先生的经典之作,该书系统梳理了自远古至清末民初的中国绘画发展历程。潘天寿在书中不仅详细介绍了各个时期的绘画风格、技法与代表作品,更将中国文化、哲学思想、民族个性及社会风俗融入其中,深入揭示了绘画艺术与社会文化的紧密关系。此外,他正式提出了中国画与西方画并立为人类艺术双峰的观点,强调了两大绘画体系的独特价值与平等地位,这在当时无疑具有划时代的意义。该书不仅是对中国绘画历史的全面回顾,更是对传统艺术精神的深刻挖掘与弘扬,对于理解中国绘画艺术的精髓和传承发展具有重要意义。
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第一章:绪论
关键点:
中国绘画史的重要性:强调了中国绘画作为中华文化的瑰宝,承载了丰富的历史信息和艺术价值。
绘画的发展脉络:概述了中国绘画从史前到近代的演变过程,以及在各个历史阶段的特点和成就。
研究方法与视角:介绍了本书采用的研究方法和视角,包括文献考证、风格分析以及与社会历史的关联等。
第二章:史前至汉代的绘画
小节一:史前岩画与彩陶
新石器时代的岩画:描述了新石器时代晚期各地发现的岩画,反映了当时人们的宗教观念和狩猎生活。
彩陶艺术的起源:探讨了彩陶的制作技术和纹饰意义,及其在中国绘画史上的地位。
小节二:汉代壁画与帛画
汉代壁画的内容:分析了汉代墓室壁画的主题,如升仙图、祥瑞图等,揭示了当时的宗教信仰和审美趣味。
帛画的发现:讲述了帛画的制作材料和技法,以及马王堆汉墓帛画的重要发现。
第三章:魏晋南北朝的绘画
小节一:山水画与文人画
山水画的独立:讨论了山水画在这一时期的独立和成熟,以及代表性画家如顾恺之、戴逵等的作品特点。
文人画的兴起:解释了文人画概念的形成,以及嵇康、陶渊明等人的艺术实践对后世的影响。
小节二:绘画理论的建立与创新
谢赫“六法”:分析了谢赫提出的“六法论”,对后世绘画理论和批评方法的深远影响。
宗炳《画山水序》:概述了宗炳《画山水序》中关于山水画的理论,以及其对宋代以降山水画的影响。
第四章:隋唐绘画
小节一:壁画与雕塑的高度发展
敦煌壁画:描述了隋唐时期敦煌壁画的盛况,以及外来艺术对壁画风格的影响。
昭陵六骏:介绍了昭陵六骏雕塑的艺术特点和象征意义。
小节二:唐代画院的设立与花鸟画的发展
官方画院的成立:讨论了唐太宗时期官方画院的设立对中国绘画发展的推动作用。
花鸟画的创新:分析了薛稷、边鸾等人的花鸟画作品,以及没骨法等技法的创新。
第五章:宋、元绘画
小节一:宋代院体画与文人画的并进
宋代院体画的繁荣:描述了宋代院体画在形制和规范上的成熟,以及李唐、刘松年等院体画家的作品特点。
文人画的发展:详细阐述了苏轼、米芾等人在文人画领域的探索和实践,以及他们对绘画理论和审美的贡献。
小节二:元代水墨画的创新与变革