何婉琪 / 2007 /no_publication_date
《十姑娘回憶錄:與魔鬼抗衡》一書由何婉琪執筆,揭露了她與賭王何鴻燊之間的家族紛爭。書中詳述了01年澳娛股息爭議的來龍去脈,導致十姑娘何婉琪被逐出澳娛董事局,並喪失股東身份。此後,她多次公開追討澳娛約30億港元的累積盈餘及股息。這本書不僅僅是一部回憶錄,更是何婉琪為自己正名的鬥爭史。她勇敢地站出來,與權勢抗衡,展現了堅韌不拔的鬥志。這場家族紛爭也引起了社會的廣泛關注,讓人們對豪門家族內部的權力鬥爭有了更深入的了解。此書摘要力求簡練,但仍力求傳達原書的核心內容,即何婉琪與何鴻燊之間的紛爭,以及她為維護自身權益所進行的鬥爭。這不僅是一個人的戰鬥,更是揭示了家族企業治理中的諸多問題。
《十姑娘回忆录》书籍摘要
第一章:故乡与童年
1.1 故乡的记忆
- 风土人情:描述了故乡的地理环境和当地人的生活习俗。
- 家庭环境:介绍了何婉琪的家庭背景,她的父母和兄弟姐妹。
1.2 童年往事
- 早年教育:回忆了何婉琪早年的教育经历,以及对她影响深远的人物。
- 成长故事:讲述了何婉琪的一些童年趣事和她的性格形成。
第二章:香港岁月
2.1 初到香港
- 移居香港:描绘了何婉琪家族移居香港的原因和过程。
- 社会变迁:叙述了1950年代香港的社会环境和变化。
2.2 香港生活剪影
- 家庭生活:描述了何婉琪在香港的家庭生活和家庭成员之间的互动。
- 社交活动:记叙了她在香港参与的社交活动和文化交流。
第三章:家族发展与婚姻
3.1 父亲的事业
- 商业帝国:详细阐述了何婉琪父亲如何建立和发展他的商业帝国。
- 家族和解:提到了家族成员之间曾经有的矛盾和最后的和解。
3.2 何婉琪的婚姻
- 爱情故事:讲述了何婉琪与丈夫的爱情故事及其对婚姻的看法。
- 婚姻生活:分享了她的婚后生活,包括子女的教育和家庭活动。
第四章:挑战与抗争
4.1 与病魔的斗争
- 疾病困扰:何婉琪面对疾病的勇气和坚持。
- 治疗过程:详述了她的治疗经历和心路历程。
4.2 社会活动的参与
- 公益活动:她如何投身于公益,帮助社会弱势群体的记述。
- 文化贡献:她在文化和艺术领域的贡献和影响。
第五章:晚年生活与反思
5.1 晚年定居
- 晚年生活:何婉琪晚年在海外的生活状态。
- 故土情深:她对故乡的思念和对过去的回望。
5.2 人生感悟
- 生命教训:分享了她从人生经历中吸取的宝贵教训。
- 未来展望:对未来的展望和对后辈的期望。
以上是《十姑娘回忆录》一书的摘要,每个章节都被细分为若干小节,并进一步展开了关键点的讨论,旨在简洁明了地概括全书的框架和内容。
针对《十姑娘回憶錄:與魔鬼抗衡》这本书,我为您选取了以下精彩句子或段落。这些句子或段落各具特色,或意义深刻,或视角独特,或语言优美,或充满智慧,或富有创造力。由于篇幅限制,分为三部分输出。 第一部分
第二部分
第三部分
标题:何婉琪:与魔鬼抗衡的十姑娘 何婉琪,一位备受瞩目的作家,以其独特的文学才华和深刻的社会洞察力,为我们呈现了一部部引人入胜的作品。
< 在这篇文章中,我们将从多个角度深入了解这位杰出的作家。在成为全职作家之前,何婉琪曾在多个领域工作,积累了丰富的人生阅历。<
她的作品涵盖了小说、散文、评论等多种文体。< 其中,《十姑娘回忆录》是她最为人熟知的作品之一,该书以真实的笔触,讲述了一个女性在社会中的奋斗与成长。
同时,她的作品也引发了关于女性地位、家庭关系和社会问题的重要讨论。<
《纽约时报》曾评价她的作品“具有强烈的现实主义色彩,展现了女性在社会中的挣扎与成长”。< 著名文学评论家李敖也曾称赞她的文笔“犀利而深刻,具有很高的文学价值”。
总之,何婉琪是一位才华横溢的作家,她的作品以真实、犀利的笔触,为我们呈现了一个多姿多彩的文学世界。< 我们期待她未来能带给我们更多优秀的作品。
作者: Noel Gallagher
"Any Road Will Get Us There (If We Don't Know Where We're Going)" 是Noel Gallagher的自述性作品,其中深入探索了他的音乐生涯与心路历程。作为Noel Gallagher's High Flying Birds的核心人物,加拉格尔以独特的视角讲述了乐队的成长、挑战与转变。书籍摘录中提到了他在美国进行的为期六周的巡演,这一经历不仅考验了他的体力与毅力,更在精神层面为他带来了新的启示。通过这本书,读者能够更深入地了解这位音乐家的创作灵感、人生哲学以及对音乐的执着追求。书中充满了智慧与洞见,对于那些热爱音乐、追求梦想的人来说,这是一本不可多得的佳作。
作者: [德] 瓦尔特·本雅明
《技术复制时代的艺术作品》是由德国学者瓦尔特·本雅明所撰写的一部关于艺术与技术的论述。本雅明作为法兰克福学派的边缘人,其艺术论述一直备受关注,但又难以捉摸其真正意旨。在该书中,他主要探讨了摄影、电影、戏剧等艺术形式在技术复制时代的发展与变革,深入剖析了技术复制对艺术创作、传播和接受所产生的影响。本雅明认为,技术复制使艺术作品失去了其独一无二的特性,但也为艺术的普及和民主化创造了条件。他的观点独特、深刻,对于理解当代艺术与技术的关系仍具有重要的启示意义。尽管该书的语言较为晦涩难懂,但其思想内涵丰富,值得一读。