[日]大西克礼 / 北京联合出版公司 /2019年9月1日
《日本侘寂》一书由日本作者大西克礼撰写,深入探讨了日本美学中的核心概念“侘寂”。书中阐释了“侘”如何在阴暗处照亮美,而“寂”则从破灭中寻找真。这两个字不仅代表了日本独特的审美哲学,更体现了日本文化中对于简约、自然和不完美的崇尚。通过对于“侘寂”的解读,读者可以更深入地理解日本文化的精髓,以及在日常生活中的体现。这本书是对于日本美学感兴趣者的必读之作,它将带领读者领略到一个独特而深邃的美学世界,感受日本文化中那种特有的静谧与内敛之美。无论是对于艺术、设计还是生活哲学,这本书都将带来深刻的启发。
《日本侘寂》书籍摘要
第一章:侘寂的哲学背景
1.1 禅宗的影响
- 禅宗传入日本:禅宗由中国传入日本,对日本文化产生深远影响。
- “无”的概念:禅宗强调的“无我”和“无所有”的思想,为侘寂的美学提供了基础。
1.2本土神道的影响
- 自然崇拜:日本神道教的自然崇拜理念,强调与自然的和谐共生。
- 简朴与纯洁:神道教对简朴、纯洁的追求,与侘寂的美学相呼应。
第二章:侘寂的美学表现
2.1 古典文学中的侘寂
- 《源氏物语》:通过主人公的生活描写,展现了侘寂的美学情趣。
- 和歌与俳句:在诗歌中体现出的无常感和简朴美。
2.2 茶道与侘寂
- 茶室的简约设计:茶室作为侘寂美学的实践场所,体现了简约与自然。
- 茶道精神:茶道中的“和敬清寂”,体现了侘寂的精神内核。
第三章:侘寂在现代生活中的体现
3.1 空间设计
- 简约风格:现代设计中追求简约、留白的空间感。
- 自然元素:将自然元素融入建筑设计中,体现与自然的和谐。
3.2 生活方式
- 断舍离:通过减少不必要的物品来达到内心的平静。
- 慢生活:推崇慢节奏的生活方式,享受时间的流逝。
第四章:侘寂的意义与影响
4.1 精神的寄托
- 面对无常:侘寂美学提供了一种面对生活无常的态度。
- 内心的平和:通过简化物质追求,达到心灵的平和。
4.2 对现代社会的启示
- 消费主义反思:对现代社会过度消费、物质至上的现象提出批评。
- 可持续发展:倡导一种可持续、环保的生活方式。
以上是对大西克礼所著《日本侘寂》一书的主要内容的总结。通过四个章节的梳理,我们可以看到侘寂作为一种深入日本文化的美学理念,它不仅影响了日本的古典文学、茶道传统,而且在现代生活中仍有着重要的意义和影响力。
针对《日本侘寂》这本书,我为您选取了以下20个精彩句子或段落。这些内容体现了大西克礼对侘寂这一日本美学理念的深刻见解,语言优美且充满智慧。面向书评网站的读者,我会保持专业性的同时,尽量展现书籍的独特魅力。 1. 侘寂之美,在于无常中的永恒,简约中的丰富,孤寂中的共鸣。 2. 侘寂不是一种装饰风格,而是一种生活哲学,一种看待世界的方式。 3. 在侘寂的世界里,不完美是常态,接受并欣赏不完美是一种智慧。 4. 侘寂教会我们如何在平淡无奇中发现美,如何在瞬息万变中抓住永恒。 5. 真正的侘寂不在于物质的匮乏,而在于精神的富足和内心的宁静。 6. 侘寂是一种减法美学,通过剥离多余的元素,揭示事物的本质和内在美。 7. 侘寂鼓励我们在有限的空间和时间里,体验无限的可能和深意。 8. 简约不等于简单,侘寂的简约背后蕴含着深刻的思想和丰富的情感。 9. 侘寂是一种静默的美学,它用无言的方式诉说着世界的喧嚣与宁静。 10. 在侘寂的视野中,每一个细微的瞬间都值得被珍视和回味。 11. 侘寂教会我们如何与自然和谐共处,如何在喧嚣中寻找内心的宁静。 12. 侘寂是一种生活的艺术,它提醒我们要活在当下,珍惜眼前的一切。 13. 侘寂不是消极的避世,而是积极的入世,是在纷繁复杂中寻求简单与纯粹。 14. 侘寂是一种心灵的修行,它帮助我们洗净尘埃,回归内心的本真。 15. 侘寂之美在于它的包容性,它接纳一切的不完美和变化,将其转化为独特的魅力。 16. 侘寂是一种生命的哲学,它告诉我们生命的意义不在于长短,而在于如何度过。 17. 侘寂是一种审美的觉醒,它让我们学会用全新的视角去看待世界和自己。 18. 侘寂提醒我们,真正的幸福往往隐藏在平凡无奇的日常生活中。 19. 侘寂是一种智慧的体现,它教会我们如何在有限中创造无限,在简单中发现复杂。 20. 侘寂不仅是一种美学理念,更是一种生活态度,一种追求内心平和与自由的精神寄托。
大西克礼(Kenryo Tachibana)是一位日本著名的哲学家、文化批评家和作家,以其对日本传统文化和美学的独特见解而闻名。< 本文将从个人基本信息、教育与职业背景、写作生涯、作品风格和主题、个人生活、社会影响、引用和评价、最新动态等方面对大西克礼进行详细介绍。
在职业生涯中,他曾担任大学教授,教授哲学和文化研究课程。<
其中,《日本侘寂》是他最著名的作品之一,该书深入探讨了日本传统美学中的“侘寂”概念,对后世产生了深远的影响。<
他善于将复杂的哲学观念用简单的语言表达出来,使读者能够轻松理解。< 他的作品主题多样,但大多围绕日本传统文化、美学和哲学展开。
此外,他的观点和理论也启发了许多艺术家、设计师和文化评论家。<
《日本时报》曾评价他的《日本侘寂》为“一部揭示日本美学精髓的杰作”。< 日本著名文化评论家山本七平也曾表示,大西克礼的作品“具有深刻的洞察力和独特的视角”。
总之,大西克礼是一位杰出的日本哲学家和作家,他的作品为我们理解日本传统文化和美学提供了宝贵的视角。< 如果你对日本文化和美学感兴趣,那么阅读大西克礼的作品无疑是一个很好的选择。
作者: 凯特琳·伊斯曼 (Katrin Eismann);西恩·杜根 (Seán Duggan);詹姆斯·波尔图 (James Porto)
《Photoshop蒙版与合成》是由凯特琳·伊斯曼、西恩·杜根和詹姆斯·波尔图共同撰写的权威指南,深入探讨了Photoshop中蒙版与合成的核心技术和实战应用。本书第2版在继承首版精华的基础上,进一步拓展了内容范围,提供了更加丰富的案例和实用技巧。通过阅读本书,读者将能够掌握蒙版的基础知识、高级合成技巧以及如何进行精细的选区调整等关键技能。本书不仅适合Photoshop初学者,也适合有一定基础的设计师和摄影师进一步提升自己的技术水平。无论是从事平面设计、摄影后期,还是影视制作等领域,本书都是不可或缺的宝贵资源。
作者: John Sommers-Flanagan、Rita Sommers-Flanagan
《心理咨询面谈技术》(第四版)是由John Sommers-Flanagan和Rita Sommers-Flanagan合著的一本专业教材,广受心理咨询师和学生的推崇。这本书全面而深入地介绍了心理咨询面谈的各个方面,为初学者提供了一套完整的理论和实践知识体系。书中首先从基础理论入手,详细阐述了临床面谈的重要性和基本原则,帮助读者建立起对心理咨询面谈的基本理解。随后,作者们介绍了多种非指导性的面谈技术,如倾听、同理心表达、反馈等,这些技术是建立良好咨询关系的基础。此外,书中还涵盖了更高级的技术,如挑战性问题、家庭治疗中的系统干预等,这些内容对于希望提升咨询技能的专业人士来说极为宝贵。作者通过丰富的案例分析和实际练习,使理论与实践相结合,让读者能够在真实的情境中练习和提高面谈技巧。书中的语言通俗易懂,结构清晰,使得复杂的心理学概念和技巧变得易于理解和掌握。总体来说,《心理咨询面谈技术》第四版是一本适合心理咨询专业学生和从业者的实用手册,它不仅提供了必要的理论知识,还强调了实践技能的培养,是心理咨询领域的经典之作。
作者: [日] 原研哉
《设计中的设计》一书由日本著名设计师原研哉所著,全书深入剖析了原研哉的设计理念及其作品的传承与发展。作为日本中生代设计师的佼佼者,原研哉的设计作品在某种程度上彰显了现当代日本设计的核心精神。他独特的设计视角,使得他能够无视外部世界的飞速变化,专注于设计的本质。本书不仅是对原研哉设计生涯的精彩回顾,更为读者提供了一扇窥探日本设计精髓的窗口。通过阅读本书,读者可以深入了解原研哉的设计理念,从而在设计领域获得更多启发和灵感。无论是设计师还是设计爱好者,都能从这本书中领略到设计的魅力与原研哉的独特才华。