石琪 / 复旦大学出版社 /2006年1月1日
《香港电影新浪潮》由香港资深电影评论家石琪撰写,该书深入剖析了香港电影的新浪潮运动。石琪以其独特的视角,立足于香港本土文化,对香港电影进行了真切而权威的阐述。书中不仅梳理了香港电影的发展历程,还对新浪潮电影的风格、主题、导演等方面进行了深入探讨。此外,作者还通过对香港电影与大陆电影、好莱坞电影的比较,揭示了香港电影的独特魅力和文化价值。该书对于电影学界、业界及影迷理解香港电影具有重要的参考价值,是一本不可多得的香港电影研究佳作。通过阅读该书,读者可以更加深入地了解香港电影的历史与现状,感受香港电影的独特魅力。
《香港电影新浪潮》书籍摘要
第一章:引言
- 背景介绍
- 香港电影的起源与发展
- 70年代末至80年代初香港电影的变化与新浪潮的兴起
- 目的与意义
- 探讨新浪潮对香港电影产业的影响
- 分析新浪潮导演的创作风格与理念
第二章:新浪潮的先驱者
2.1 徐克与他的电影世界
- 创新与技术
- 运用特效技术丰富电影视觉效果
- 创新叙事手法,如多线性叙事
- 主题探索
- 关注社会现实与个体命运
- 探讨人性与道德伦理边界
2.2 许鞍华的电影风格
- 现实主义
- 电影聚焦普通人的生活与社会变迁
- 真实反映女性在社会中的地位与困境
- 艺术性与商业性
- 努力在艺术与商业之间寻找平衡
- 作品获得国内外电影节认可
第三章:新浪潮的全面影响
3.1 类型片的变革与创新
- 动作片
- 新浪潮提升了动作片的制作水准与观赏价值
- 引入更多样化的动作元素和表现手法
- 喜剧片
- 新浪潮喜剧更加贴近现实,幽默讽刺意味浓厚
- 对香港社会现象进行幽默解读
3.2 新演员与新形象的诞生
- 演技的转变
- 新浪潮演员强调真实、自然的表演方法
- 多元化的角色塑造丰富了香港电影的银幕形象
- 偶像文化的兴起
- 新浪潮推动了一批香港影星的崛起
- 形成了具有独特魅力的香港电影明星文化
第四章:新浪潮的传承与发展
- 新浪潮后的香港电影
- 新浪潮对后来香港电影人的启发和影响
- 香港电影在技术和艺术上的持续进步
- 新浪潮与世界电影
- 新浪潮与香港电影的国际地位提升
- 新浪潮作为一种现象在全球范围内引发的思考与研究
以上是对石琪所著《香港电影新浪潮》的书籍摘要,概括了各章节的主要内容和观点,并通过小节细化了不同导演的作品特点、新浪潮对香港电影工业的影响以及新浪潮的后续发展等关键议题。
针对《香港电影新浪潮》一书,它们各具特色,深刻、独特、优美、智慧或富有创造力。我会尽量保持原书的语言风格,并按编号1-20顺序呈现,以供读者欣赏。
作者石琪开篇便以这样深刻而独特的视角定义了新浪潮,突出了其文化和艺术层面的重要性。
通过生动的语言,展现了当时香港社会对电影的狂热和电影文化的普及。
强调了新浪潮电影对城市文化记录的贡献,充满了智慧和观察力。
以简洁有力的语言,描绘了新浪潮导演们对电影事业的执着和追求。
优美而深刻地指出了电影作为时间艺术的特质,及其在香港历史文化传承中的作用。
突出了新浪潮电影在创作上的突破性和创新精神。
揭示了新浪潮电影不仅是艺术形式上的探索,更是社会问题的反思和批判。
精准地捕捉了香港城市文化的多元性和复杂性。
体现了新浪潮电影的人文关怀和现实主义精神。
全面而深刻地分析了新浪潮电影在产业和文化层面的重要影响。
赞美了新浪潮导演们的艺术敏锐性和社会责任感。
形象而生动地描述了新浪潮导演们与香港这座城市的紧密关系。
强调了新浪潮电影在呈现香港多元文化方面的贡献。
深刻指出了新浪潮电影在塑造集体记忆和情感认同方面的重要作用。
高度评价了新浪潮电影在国际电影文化中的地位和影响力。
赞美了新浪潮电影在艺术创新和观众审美引导方面的积极作用。
精细地描述了新浪潮电影在叙事和人物塑造上的丰富性和深刻性。
深情地表达了新浪潮导演们对香港的热爱和深情关注。
全面而深刻地阐述了新浪潮电影的多重意义和价值。
充满信心和期待地展望了新浪潮电影精神的传承和发展。
石琪:香港电影新浪潮的记录者与见证者 石琪,一位资深的电影评论家和作家,以其对香港电影新浪潮的深入研究和独到见解而闻名。
< 本文将从多个角度介绍这位杰出的作者,包括他的个人基本信息、教育与职业背景、写作生涯、作品风格和主题、个人生活、社会影响、引用和评价以及最新动态。在完成学业后,石琪回到香港,开始了他的电影评论生涯。<
他的作品涵盖了电影评论、电影史研究、电影人物传记等多个领域。< 其中,《香港电影新浪潮》一书是他最具影响力的作品之一,详细记录了香港电影新浪潮的发展历程。
在他的作品中,读者可以感受到他对电影艺术的热爱和对香港电影新浪潮的深刻理解。<
然而,他在香港电影界的影响力和地位是不容忽视的。<
他的作品不仅为电影爱好者提供了宝贵的参考资料,也为电影学者和研究人员提供了丰富的研究素材。<
《南华早报》曾评价他为“香港电影新浪潮的记录者与见证者”,而著名电影学者大卫·波德威尔(David Bordwell)则称赞他的著作“对香港电影的研究具有里程碑意义”。
他的作品将继续影响着一代又一代的电影爱好者和研究者。
作者: 尔东强
《Shanghai Art Deco》一书由尔东强撰写,深入探索了上世纪30年代上海独特的Art Deco风格。当时,这种风靡全球的艺术风格席卷上海,城市中各处可见Art Deco建筑的优雅身影,其精致细节更是凝结了时代的风华。这些建筑不仅彰显了上海的现代化进程,更融入了市民的日常生活,成为城市文化不可或缺的一部分。如今,Art Deco风格已经深深烙印在上海的历史脉络中,成为这座繁华都市不可或缺的文化遗产。《Shanghai Art Deco》通过对这一风格的细致剖析,带领读者重温上海作为“东方巴黎”的辉煌岁月,感悟艺术与城市、历史与生活的交融之美。
作者: 蒲慕州
《追寻一己之福:中国古代的信仰世界》一书由蒲慕州所著,深度剖析了中国古代,特别是汉代及其之前的民间信仰状况。通过运用丰富的文献、考古材料以及西方宗教学研究的成果,作者对古代民间信仰进行了细致入微的梳理与辨析。书中追溯了中国古代民间信仰的发展脉络,揭示了其与人们生活、思想的紧密联系。这部作品不仅为我们理解古代中国的信仰体系提供了重要参考,也为我们探寻中国人的精神世界和文化根基打开了一扇窗口。通过阅读本书,读者将对中国古代的信仰世界有更全面、深入的了解。
作者: [美] 阿图·葛文德(Atul Gawande)
《最好的告别》一书探讨了衰老与死亡这一人们常常回避的话题。作者阿图·葛文德以深入浅出的方式,阐述了当独立生活无法维持时,我们应如何应对,以及在生命即将走到尽头时,如何与医生沟通、如何优雅地面对生命的终结。书中提醒我们,面对生命的最后阶段,大多数人缺乏明确的认识,而这正是我们需要思考和准备的重要课题。通过阅读《最好的告别》,读者可以获得关于衰老与死亡的必要常识,学会如何以更明智、更从容的态度面对生命的终结,为自己和家人带来更多的安宁与尊严。
作者: 田旭桐、李家骝
《装饰图案》是清华大学美术学院设计专业基础课系列教材之一,由田旭桐和李家骝共同撰写。该书总结了近年来在新情况下对装饰图案教学探索的经验成果,遵循教学大纲,突出相关单元的连续性,并强调对装饰构形、色彩、构图独特的理解角度。这本书不仅提供了系统的装饰图案设计理论和方法,还注重实践性和创新性,有助于读者深入理解装饰图案的本质和美学价值,提高设计能力和审美水平。对于设计专业的师生和相关从业人员来说,这是一本极具参考价值的教材,也是推动装饰图案设计领域发展的重要著作。